{"id":47366,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/47366"},"modified":"2026-03-10T08:41:17","modified_gmt":"2026-03-10T08:41:17","slug":"sergio-ibanez-el-sucesor","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/sergio-ibanez-el-sucesor\/","title":{"rendered":"Sergio Ib\u00e1\u00f1ez, el sucesor"},"content":{"rendered":"

Autor:<\/strong> Jos\u00e9 Luis Lizano<\/p>\n

Revista:<\/strong> Visual n\u00ba 115<\/p>\n\n

\u00abUna revista bien dise\u00f1ada debe ser capaz de evolucionar y cambiar continuamente sin traicionar su naturaleza\u00bb. Eso afirma Jeremy Leslie y eso practica Sergio Ib\u00e1\u00f1ez. Desde la direcci\u00f3n de arte de Marie Claire ha conseguido convertir un producto comercial en muestra de buen dise\u00f1o contempor\u00e1neo de revistas. Cada d\u00eda m\u00e1s interesado en proyectos art\u00edsticos, aunque sin dejar de lado su faceta m\u00e1s pop, el dise\u00f1ador catal\u00e1n nos muestra un s\u00f3lido presente y un futuro ilimitado. \u00bfEl sucesor de Fernando Guti\u00e9rrez? El tiempo lo dir\u00e1. <\/p>\n

1<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen>A comienzos de los noventa surgi\u00f3 una generaci\u00f3n de j\u00f3venes que insuflaron un aire fresco en el dise\u00f1o gr\u00e1fico nacional. Desde el terreno de las revistas, con la reinterpretaci\u00f3n del \u00abh\u00e1ztelo t\u00fa mismo\u00bb como lema, y situados en el entorno de la m\u00fasica, animaron la gr\u00e1fica con m\u00e1s ilusi\u00f3n y menos prejuicios que la generaci\u00f3n de vacas sagradas del dise\u00f1o. Algunos de aquellos nombres han desaparecido del mapa, seguramente escondidos tras un ordenador, ejecutando trabajos sin alma y sin convicci\u00f3n; otros, sin embargo, han dado el salto al mainstream <\/em>manteniendo la actitud y las ganas. En este segundo caso podemos ubicar a Sergio Ib\u00e1\u00f1ez. <\/p>\n

Grafista vocacional y uno de los mejores dise\u00f1adores de revistas de la actualidad, su labor en la direcci\u00f3n de arte de Marie Claire demuestra c\u00f3mo participar de un gran proyecto editorial no hace sino poner m\u00e1s medios para acrecentar la calidad del trabajo. Adem\u00e1s, no satisfecho con la tensi\u00f3n que genera una redacci\u00f3n, ejercita su rat\u00f3n en otros soportes. La vocaci\u00f3n le viene de lejos. Criado entre resmas, cauchos y m\u00e1culas, las visitas de la mano de su progenitor a la imprenta familiar fueron su particular iniciaci\u00f3n en un mundo entonces casi m\u00e1gico. <\/p>\n

\u00abRecuerdo que de peque\u00f1o mi padre me llevaba de vez en cuando a la imprenta y yo flipaba con los montones de cortes de papel, las tintas, los tipos m\u00f3viles que todav\u00eda quedaban por ah\u00ed\u2026 Las m\u00e1quinas me produc\u00edan una impresi\u00f3n entre violenta y fascinante, me quedaba totalmente hipnotizado… Y cuando mi padre me tra\u00eda cualquier muestra de papel o m\u00e1cula para que lo destrozase, me sent\u00eda el rey del mambo\u2026 Y ya no te cuento el d\u00eda en que me regal\u00f3 una vieja gu\u00eda pantone. Pero como nunca me ha gustado ensuciarme demasiado opt\u00e9 por el dise\u00f1o. Ahora vas a las imprentas y parecen un quir\u00f3fano. Eso s\u00ed, me siguen fascinando tanto como cuando ten\u00eda nueve a\u00f1os\u00bb. <\/p>\n

De lo \u201cretro\u201d a lo \u201carty\u201d <\/strong><\/p>\n

Estudi\u00f3 en la Massana y Bau y sus primeros trabajos, como los de muchos grafistas de la \u00e9poca, se producen en el terreno de la comunicaci\u00f3n ligada a la escena de clubs en plena ebullici\u00f3n en aquellos tiempos. <\/p>\n

\u00abMis primeros trabajos fueron flyers <\/em>para un mont\u00f3n de clubs en Barcelona. Me pill\u00f3 en pleno boom y la verdad es que me lo pasaba genial. Ahora s\u00f3lo hago este tipo de trabajo para el Mond Club porque tengo una vinculaci\u00f3n sentimental muy grande con \u00e9l y porque Sinnamon \u2013la empresa que lo gestiona\u2013 es como mi casa. Los trabajos que hemos hecho juntos han sido los que m\u00e1s han hecho que me emocione. Los flyers <\/em> para el Mond club siempre los he concebido como peque\u00f1as series limitadas. Consigo que tengan un valor a\u00f1adido y que la gente los coleccione\u00bb. <\/p>\n

Entre sus clientes han figurado o figuran nombres tan reconocidos como Sinnamon Promotions, Advanced Music, IFEMA Feria de Madrid, Pasarela Cibeles, Levi’s, Homeless, CCCB, La Caixa, Planters Punch o, en el pasado, los clubs Bipp, Moviedisco o Florida 135 para cuya revista, de ef\u00edmera existencia, realiz\u00f3 un estupendo dise\u00f1o. Entre la est\u00e9tica de sus trabajos destaca una faceta de revisi\u00f3n o adaptaci\u00f3n del pasado, recuperando gr\u00e1ficas denostadas en su momento pero que hoy en d\u00eda aportan un punto de vista original una vez filtradas por su mirada personal. <\/p>\n

\u00abEs cierto que en mi trabajo m\u00e1s pop hay cierta constante retro\u2026 no lo puedo evitar. Lo que hace unos a\u00f1os nos parec\u00eda lo mas moderno ahora nos parece un horror pero seguro que en dos d\u00edas a alguien se le ocurre recuperarlo\u00bb. No obstante, en la actualidad mantiene l\u00edneas de trabajo definidas por su instinto colaborador, acerc\u00e1ndose a lenguajes art\u00edsticos con trabajos a medias realizados con gente como Ramiro e, Jordi Labanda, Deygas & Kunzel o, actualmente, Alfredo C\u00e1liz. \u00abNormalmente hago colaboraciones con gente con la que ya he trabajado antes en otros medios o proyectos. Me encanta no tener que ser autosuficiente cuando hay gente que hace fotos o ilustra mucho mejor que yo. Recuerdo con especial cari\u00f1o una serie de flyers <\/em>que hicimos con el fot\u00f3grafo Oriol Maspons, recuperando fotos suyas de la \u00e9poca de la Gauche Divine. Ir a su estudio, ver fotos de su archivo y escucharle fue una clase magistral. Por supuesto, las colaboraciones con fot\u00f3grafos como Leila M\u00e9ndez y Ramiro e, han sido siempre geniales y cualquier trabajo que he tenido la suerte de compartir con Jordi Labanda ha sido una experiencia est\u00e9tica sublime, de \u00e9l he aprendido much\u00edsimo en todos los sentidos\u00bb. <\/p>\n

Del \u201cflyer\u201d a la puesta en p\u00e1gina <\/strong><\/p>\n

3<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>El gran paso, lanzadera para su salto a Marie Claire, fue su trabajo para la revista de tendencias aB. Gran parte del \u00e9xito que cosech\u00f3 la publicaci\u00f3n en tiempos pasados fue responsabilidad de la propuesta est\u00e9tica de Sergio Ib\u00e1\u00f1ez. \u00abFue genial, porque el encargo coincidi\u00f3 con mi proyecto de fin de curso en la escuela Bau y verlo luego publicado en la calle, estando todav\u00eda estudiando, fue un subid\u00f3n. La mec\u00e1nica de trabajo era bastante rudimentaria. Eramos un poco como \u201cel hombre orquesta\u201d <\/em>pero por las oficinas pas\u00f3 lo mejor de lo mejor de los fot\u00f3grafos, ilustradores, periodistas, etc\u00e9tera, que est\u00e1n trabajando ahora mismo en los mejores medios. Pese a las idas y venidas, los altos y los bajos, aB siempre me pareci\u00f3 la mejor revista gratuita\u00bb. En aquellos primeros a\u00f1os al mando del rat\u00f3n para la revista de Yolanda Muelas era clara la influencia de Carson y su Ray Gun. Adem\u00e1s, trasluc\u00eda una notable intenci\u00f3n experimentadora que denotaba un \u00e1nimo de ruptura con los par\u00e1metros establecidos en el dise\u00f1o de revistas. <\/p>\n

\u00abEstudiando en Bau, recuerdo una asignatura impartida por Jaume Pujagut en la que cada semana nos tra\u00eda las \u00faltimas novedades editoriales del planeta (Emigre, Ray Gun, Blah Blah Blah\u2026). Me fascinaba y la verdad es que me volvi\u00f3 un poco loco. Trabajaba con el Mac enfrente, el escaner a mi derecha y el fax a la izquierda. Ahora me parto de risa pensando en ello. Recuerdo el primer redactor jefe de aB con el que coincid\u00ed; editando un texto se levant\u00f3 de la silla y le grit\u00f3 a Yolanda Muelas \u2013directora de aB\u2013 que estaba a mi lado: \u201c\u00a1Me niego a seguir escribiendo en esta <\/em>revista si \u2018\u00e9l’ contin\u00faa maquetando as\u00ed!\u201d. <\/em>Fue muy violento pero, la verdad, si me hubiese cortado la cabeza, ahora lo entender\u00eda. Recuerdo que flipaba con Carson, Vaughan Oliver, Peter Saville, Tomato, Why Not, Designers Republic, Stylorouge, Farrow, Me Company, la familia Emigre y los holandeses. Vamos, \u00a1con todos! Ahora no me interesa tanto el trabajo de estudios de dise\u00f1o como tal\u2026 Alucino m\u00e1s viendo un desfile de Lacroix, hojeando producciones de moda en revistas como Another Magazine, viendo una peli de William Klein en la filmoteca, pasando una tarde en El Prado o echando un vistazo al libro que acabo de encontrar de una revista que se llamaba Flair <\/em>editada en los Estados Unidos en los cuarenta y cincuenta\u00bb. <\/p>\n

2<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>La \u00faltima etapa de Ib\u00e1\u00f1ez en la gratuita se caracteriz\u00f3 por legar un dise\u00f1o con clara intenci\u00f3n comercial, manejando la sobriedad y la contenci\u00f3n con elegancia para conseguir una maqueta pulcra e intentar dirigirse a un p\u00fablico m\u00e1s amplio. \u00abNuestra intenci\u00f3n era transformar la revista en un producto m\u00e1s comercial sin perder cierta \u201cindependencia\u201d en cuanto a contenidos. Dar el salto a un mayor marco de lectores y evidentemente, de anunciantes. Era un paso inevitable y positivo que desgraciadamente otras publicaciones (en mi opini\u00f3n mucho peores) han aprovechado m\u00e1s que la propia aB. \u00a1C’est la vie!\u00bb. <\/p>\n

Desembarco en Madrid <\/strong><\/p>\n

Gracias al ilustrador m\u00e1s popular del momento \u2013entonces y ahora\u2013, Sergio Ib\u00e1\u00f1ez cierra su etapa aB y se traslada a Madrid para responsabilizarse de la direcci\u00f3n de arte de la revista femenina del grupo GyJ. \u00abFue a trav\u00e9s de un colaborador com\u00fan (Jordi Labanda). En Marie Claire estaban buscando un director de arte. Me vine a Madrid para entrevistarme con Joana Bonet, su directora, y a los tres d\u00edas estaba buscando piso en la capital\u00bb. El cambio de funci\u00f3n result\u00f3 significativo. De dise\u00f1ador gr\u00e1fico a director de arte. \u00abLa verdad es que dejar el h\u00e1bito de tener el rat\u00f3n en la mano constantemente y pasar al de tener el tel\u00e9fono, la lupa, el marcador de contactos, el \u00faltimo cosm\u00e9tico de Chanel o un taconazo de Blahnik, fue un poco \u201cshock\u201d. <\/em>Pero si trabajas con un buen equipo de maqueta y una buena editora gr\u00e1fica todo es mucho mas f\u00e1cil\u2026\u00bb. Cambiar una publicaci\u00f3n independiente por un medio masivo, con el condicionante de contar con ediciones gemelas en otros pa\u00edses, no supone dificultad alguna a la hora de plantear la labor. \u00abEvidentemente trabajar en un medio m\u00e1s masivo y comercial hace que tengas m\u00e1s cuidado con ciertos aspectos de la revista, tanto de cara al lector como a la empresa. Es cierto que hay cierta influencia entre las ediciones internacionales de una misma cabecera, pero es una influencia m\u00e1s orientada hacia la l\u00ednea editorial que hacia la gr\u00e1fica\u00bb. <\/p>\n

En la vor\u00e1gine que supone el d\u00eda a d\u00eda en la redacci\u00f3n de una revista de estas caracter\u00edsticas, la participaci\u00f3n del director de arte es cr\u00edtica. Su funci\u00f3n como eje sobre el que pivotan otras responsabilidades lo convierten en un trabajo apasionante. <\/p>\n

\u00abEstoy en medio de los departamentos de redacci\u00f3n, maqueta y moda. La verdad es que a veces me vuelven loco. Siempre cre\u00ed que nunca pod\u00eda trabajar en equipo\u2026 \u00a1gran error! Tener contacto con todos los departamentos hace que avances en todo los sentidos porque est\u00e1s constantemente procesando much\u00edsima informaci\u00f3n . Por ejemplo, llegar a una producci\u00f3n de moda, impresa y en kiosko, supone haber asistido a los desfiles en Par\u00eds, Mil\u00e1n, Nueva York\u2026 Luego, poner en com\u00fan lo que se ha visto con el resto del equipo (redactores, estilistas\u2026), intuir cu\u00e1les van a ser las tendencias para la pr\u00f3xima temporada, planificar con los fot\u00f3grafos y el departamento de producci\u00f3n los viajes y finalmente la puesta en p\u00e1gina y la edici\u00f3n de los textos\u2026 es el mejor ejemplo de lo que es un trabajo en equipo\u00bb. <\/p>\n

Una de las virtudes indispensables de un buen director de arte es saber rodearse de los colaboradores que mejor se acoplen a cada necesidad. \u00abCada semana recibo en mi despacho a un mont\u00f3n de fot\u00f3grafos o ilustradores. El contacto es importante, porque, al final, a lo que te llega por mail no le haces tanto caso. Es un trabajo pesado pero, al fin y al cabo, la mayor\u00eda de los colaboradores surgen de estos encuentros. Hay que estar muy despierto para ver a gente nueva que publica en medios a lo mejor m\u00e1s underground <\/em>y llevarlos a un medio m\u00e1s mainstream <\/em> antes que otros\u2026 no vamos de descubridores de nadie (es algo que odio), simplemente se trata de un intercambio\u00bb. <\/p>\n

La labor al frente de la gr\u00e1fica de revistas en este pa\u00eds suele tener un componente personal de austeridad, que va acompa\u00f1ada de gran esfuerzo y poca recompensa p\u00fablica. Salvo alguna starlette <\/em>, pocos nombres de dise\u00f1adores de revistas trascienden en el \u00e1mbito p\u00fablico del dise\u00f1o. \u00abEs verdad que en Espa\u00f1a no es muy habitual la figura del director creativo-superstar como pueden ser Fabien Baron o Stephen Gan (curiosamente los dos han pasado por Harper’s Bazaar como en su d\u00eda lo hizo Brodovitch). Pero tampoco tenemos la misma historia reciente que otros pa\u00edses\u2026 En el fondo todos hacemos un poco el mismo tipo de trabajo, con m\u00e1s o menos medios y con m\u00e1s o menos talento\u00bb. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autor: Jos\u00e9 Luis Lizano Revista: Visual n\u00ba 115 \u00abUna revista bien dise\u00f1ada debe ser capaz de evolucionar y cambiar continuamente sin traicionar su naturaleza\u00bb. Eso afirma Jeremy Leslie y eso practica Sergio Ib\u00e1\u00f1ez. Desde la direcci\u00f3n de arte de Marie Claire ha conseguido convertir un producto comercial en muestra de buen dise\u00f1o contempor\u00e1neo de revistas. […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[444,351,440],"class_list":["post-47366","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articulos","tag-arte","tag-articulo-html","tag-visual"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47366","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=47366"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47366\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":49590,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47366\/revisions\/49590"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=47366"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=47366"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=47366"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}