{"id":46933,"date":"2008-11-01T12:00:00","date_gmt":"2008-11-01T12:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/46933"},"modified":"2008-11-01T12:00:00","modified_gmt":"2008-11-01T12:00:00","slug":"constantinos-cavafis-o-el-ultimo-de-bizancio","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/constantinos-cavafis-o-el-ultimo-de-bizancio\/","title":{"rendered":"Constantinos Cavafis, o el \u00faltimo de Bizancio"},"content":{"rendered":"

Autor:<\/strong> Juan Jos\u00e9 Lanz<\/p>\n

Revista:<\/strong> Revista de Occidente n\u00ba 329<\/p>\n\n

Se cumple este a\u00f1o el septuag\u00e9simo quinto aniversario de la muerte de C. P. Cavafis, el poeta de Alejandr\u00eda, que falleci\u00f3 en la ciudad en que naci\u00f3 el mismo d\u00eda que cumpl\u00eda setenta a\u00f1os, el 29 de abril de 1933. Es indudable que Cavafis es una de las figuras se\u00f1eras de la poes\u00eda moderna, y uno de los poetas que m\u00e1s ampliamente han influido en las generaciones posteriores, por lo que no resultar\u00e1 vano evocar su obra y su figura en un modesto homenaje en el aniversario de su desaparici\u00f3n. <\/p>\n

El 28 de abril de 1907, en el medio del camino de su vida literaria, un d\u00eda antes de cumplir sus cuarenta y cuatro a\u00f1os, Constantinos Petros Fotiadis Cavafis, nacido en Alejandr\u00eda en 1863, en el seno de una familia de comerciantes algodoneros griegos, escrib\u00eda en sus notas personales: <\/p>\n

Me he acostumbrado ya a Alejandr\u00eda y lo m\u00e1s probable es que, aunque fuera rico, me quedar\u00eda aqu\u00ed. Pero todo esto, c\u00f3mo me deprime. Qu\u00e9 dificultad, qu\u00e9 carga es una peque\u00f1a ciudad \u2013qu\u00e9 falta de libertad. <\/em><\/p>\n

Me quedar\u00eda aqu\u00ed (no estoy, por otra parte, completamente seguro de si me quedar\u00eda) porque es como una patria, porque est\u00e1 relacionado con los recuerdos de mi vida. <\/em><\/p>\n

Las palabras de Cavafis revelan su decisi\u00f3n de aceptar Alejandr\u00eda como su ciudad, como \u00abla ciudad\u00bb que le acompa\u00f1ar\u00e1 toda su vida, y de la que no podr\u00e1 salir; pero tambi\u00e9n la decisi\u00f3n de ser el poeta de Alejandr\u00eda, como lo evocar\u00e1n a\u00f1os m\u00e1s tarde E. M. Forster o Lawrence Durrell. Tras sus a\u00f1os de vida en Inglaterra, donde hab\u00eda pasado parte de su infancia (1872-1878); tras su estancia en Constantinopla (1882-1885), donde descubri\u00f3 y comenz\u00f3 a asumir su homosexualidad; tras sus breves viajes por Francia e Inglaterra (1897), y sus visitas a Grecia en 1901, 1903 y 1905, donde confirm\u00f3 su identidad cultural y po\u00e9tica; tras la muerte de su madre en 1899, Alejandr\u00eda, la ciudad, aparec\u00eda como el destino indefectible que se asume con determinaci\u00f3n. Ah\u00ed est\u00e1, sin duda, el origen de uno de los poemas m\u00e1s representativos de Cavafis, cuya versi\u00f3n definitiva suele fecharse en 1910, aunque se publica un a\u00f1o antes: \u00abLa ciudad\u00bb. El poeta ha estado retocando el poema durante a\u00f1os, para llegar a esa conclusi\u00f3n que asume la fatalidad de su destino: <\/p>\n

La ciudad te seguir\u00e1. […] <\/em><\/p>\n

Como arruinaste aqu\u00ed tu vida, <\/em><\/p>\n

en este peque\u00f1o rinc\u00f3n, as\u00ed <\/em><\/p>\n

en toda la tierra la echaste a perder. <\/em><\/p>\n

El pesimismo, la fatalidad que circunscribe el texto, que subyace al verso horaciano que le sirve de base (\u00ab caelum non animum mutant qui trans mare currunt <\/em>\u00bb, Ep\u00edstolas<\/strong>, I, 11, 27), la idea de que quien arruina su vida en un lugar intentar\u00e1 in\u00fatilmente rehacerla de un modo m\u00e1s \u00e9tico en cualquier sitio, todo ello se ve amortiguado, seg\u00fan percib\u00eda el propio Cavafis, al ce\u00f1irse a una circunstancia particular. Pero si la ciudad es una ciudad fant\u00e1stica, tras ella se vislumbra una Alejandr\u00eda simb\u00f3lica y compleja, la que el poeta construye a trav\u00e9s de sus textos; y si la poes\u00eda no se enfrenta a generalidades, sino a una particularidad, como apunta el alejandrino que evoca la Po\u00e9tica <\/em><\/strong>de Arist\u00f3teles, esa circunstancialidad adquiere una dimensi\u00f3n significativa y global. <\/p>\n

Estos datos resultan fundamentales para entender, tal como se\u00f1al\u00f3 Yorgos Seferis, el cambio que en torno a 1910 se produce en la obra del poeta, que se transforma a partir de entonces en una verdadera work in progress, <\/em>con un desarrollo unitario. Lo cierto es que, a partir de esa fecha, Cavafis tiene un nuevo comienzo literario, que se va a manifestar en un modo diferente de dar a conocer sus poemas entre sus amigos y lectores, y que revela una nueva conciencia de su obra. Ahora van a empezar a darse a conocer algunos de sus textos m\u00e1s representativos, como \u00abIdus de marzo\u00bb, \u00abEl dios abandona a Antonio\u00bb, \u00ab\u00cdtaca\u00bb, \u00abReyes alejandrinos\u00bb, etc. Pero tambi\u00e9n es cierto que en el per\u00edodo que discurre entre 1896 y 1904 hab\u00edan aparecido poemas importantes, como \u00abEsperando a los b\u00e1rbaros\u00bb, cuya primera redacci\u00f3n data de diciembre de 1898, como \u00abVelas\u00bb, \u00abMurallas\u00bb, \u00abVoces\u00bb o \u00abDeseos\u00bb, que expresan la superaci\u00f3n del simbolismo en que hab\u00eda bebido Cavafis en su formaci\u00f3n. No, no puede hablarse del alejandrino como de un poeta exclusivamente de madurez, porque tambi\u00e9n en esos poemas de juventud hallamos logros indudables, que actualizan la herencia de Verlaine, de Baudelaire o de Tennyson que pudiera haber en sus versos, y que adelantan un cierto sentimiento eleg\u00edaco y la aceptaci\u00f3n de la fatalidad que se percibir\u00e1 en sus poemas posteriores. \u00abY ahora estoy aqu\u00ed sin esperanza\u00bb, escribe en \u00abMurallas\u00bb, y parece hacerse eco de esa frustraci\u00f3n que manifiestan los protagonistas de \u00abEsperando a los b\u00e1rbaros\u00bb (\u00ab\u00bfY qu\u00e9 va a ser de nosotros ahora sin b\u00e1rbaros? \/ Esta gente, al fin y al cabo, era una soluci\u00f3n\u00bb), de la asunci\u00f3n de la fatalidad que expresa el protagonista de \u00abLa ciudad \u00bb, o de la mirada desenga\u00f1ada con que contemplan los ciudadanos las ceremonias de sus reyes en \u00abReyes alejandrinos\u00bb (\u00abBien sab\u00edan los ciuadanos \/ que esto eran palabras y teatro\u00bb). <\/p>\n

Lo cierto es que en 1911 su poes\u00eda, que ha de entenderse dentro de la atm\u00f3sfera de la poes\u00eda europea contempor\u00e1nea, parece despegar del simbolismo precedente, y lo hace en dos poemas que revelan ya su voz m\u00e1s personal: \u00abEl dios abandona a Antonio\u00bb e \u00ab\u00cdtaca\u00bb. M\u00e1s all\u00e1 de la fusi\u00f3n de epicure\u00edsmo y estoicismo, desde una visi\u00f3n ir\u00f3nica y una mirada c\u00ednica y desenga\u00f1ada ante las debilidades humanas, m\u00e1s all\u00e1 del desenga\u00f1o que cuestiona toda utop\u00eda en una celebraci\u00f3n del tr\u00e1nsito de la vida y la experiencia que gana quien persigue una meta aunque no la alcance, los poemas muestran, como se\u00f1al\u00f3 C. M. Bowra, que Cavafis ha comenzado a vislumbrar que los temas del pasado tienen un sentido profundo para el presente y que nos lo revelan de modo diferente. As\u00ed, podr\u00e1 ver en la figura de Antonio tras la derrota de Accio, recreada a trav\u00e9s de Plutarco y de Shakespeare, el modelo de la premonici\u00f3n de la ruina inminente, asumida con dignidad y serenidad, y el desenga\u00f1o ante la futilidad de la vanidad humana (\u00abSobre todo, no te enga\u00f1es, no digas que fue \/ un sue\u00f1o, que tu o\u00eddo te enga\u00f1\u00f3\u00bb); o podr\u00e1 evocar, a trav\u00e9s de la recreaci\u00f3n de un pasaje ap\u00f3crifo de Petronio, un canto a la experiencia y sabidur\u00edas que nos otorga el viaje de la vida (\u00abAs\u00ed, sabio como te has vuelto, con tanta experiencia, \/ entender\u00e1s ya qu\u00e9 significan las \u00cdtacas\u00bb). La historia, la cultura, se han convertido en el ca\u00f1amazo sobre el que Cavafis va a tejer el texto de sus m\u00e1s memorables poemas. A trav\u00e9s de ellos veremos desfilar a Juliano el Ap\u00f3stata, a Ner\u00f3n, a Herodes \u00c1tico, a Manuel y Ana Comneno, a Apolonio de Tiana, a Ana Dalasena, etc.; personajes, hist\u00f3ricos unos e inventados otros sobre referentes hist\u00f3ricos otros, que reconstruyen la historia de Bizancio, pero tambi\u00e9n el mundo personal de Cavafis. Es parad\u00f3jicamente a trav\u00e9s de la historia como el poeta encuentra su expresi\u00f3n m\u00e1s personal, y es en ella donde encuentra la forma de modelar mejor su mundo, de particularizar experiencias generales, de objetivar sus propias vivencias en un modo no tanto narrativo, sino dram\u00e1tico, en tanto en cuanto que lo que le interesa no es tanto los hechos en s\u00ed mismos sino sus causas y consecuencias; no tanto la secuencia de los acontecimientos, sino la ense\u00f1anza moral que pueda derivarse de ellos (\u00abDoy mayor valor \u2013escribir\u00e1 en 1891, en un art\u00edculo sobre Shakespeare\u2013 a las observaciones de los grandes hombres que a sus conclusiones. Las mentes geniales observan con exactitud y certeza; y cuando nos muestran los pros y contras de una cuesti\u00f3n podemos nosotros sacar las conclusiones\u00bb). El mundo bizantino, el mundo helen\u00edstico, le ofrecen as\u00ed una estructura cultural estable, un modo de conformar la realidad; parad\u00f3jicamente, el poeta griego moderno que se ha transformado en paradigma cultural del helenismo contempor\u00e1neo surge y se forma en los m\u00e1rgenes del mundo que conforma: \u00abEl helenismo de Egipto es hoy una parte significativa de nuestra raza, en la que naturalmente los de Grecia est\u00e1n interesados\u00bb, escribir\u00e1 en 1929. Ese mismo mundo bizantino (Alejandr\u00eda y Constantinopla, m\u00e1s que Atenas, son, no lo olvidemos, los n\u00facleos de referencia cultural de Cavafis) le ofrece una serie de personajes y una conformaci\u00f3n de la realidad acorde con la misma ambig\u00fcedad de contrastes y la conciencia decadente que define su propio presente, en una Alejandr\u00eda cosmopolita, donde conviven griegos, egipcios y brit\u00e1nicos; donde un equilibrio inestable preside un mundo a punto de sucumbir. Todo ello contemplado, no se olvide, con la p\u00e1tina y la mirada distante de una sensibilidad educada, culta y refinada que, con referentes culturales franceses e ingleses, contempla ese mundo tambi\u00e9n a trav\u00e9s de las p\u00e1ginas hist\u00f3ricas de Edward Gibbon (cuya lectura condicionar\u00e1 la escritura de \u00abEsperando a los b\u00e1rbaros\u00bb) o de las recreaciones decadentistas finiseculares. <\/p>\n

De este modo, ese compromiso con el pasado, que caracteriza buena parte de la poes\u00eda cavafiana, no supone una deserci\u00f3n del presente, sino una forma m\u00e1s aguda de conformarlo y comprenderlo, de analizarlo y asumirlo. La historia y la cultura le otorgan ejemplos concretos, actitudes particulares, que adquieren sentido universal y categor\u00eda simb\u00f3lica, arquet\u00edpica, y de ese modo, a trav\u00e9s de esa estructura secundaria, el mundo circundante adquiere sentido, es comprendido. Es ah\u00ed donde radica la dimensi\u00f3n, que el propio Cavafis se atribu\u00eda a s\u00ed mismo, de historiador: \u00abyo soy un poeta hist\u00f3rico […]. Siento en m\u00ed ciento veinticinco voces que me dicen que podr\u00eda escribir historia. Mas ahora ya es tarde\u00bb, confiesa en 1929. En efecto, la historia, la cultura, le ofrecen un repertorio de m\u00e1scaras \u00fatiles que conforman su gesto, un repertorio de correlatos que le permiten objetivar sus sentimientos, y torgan a sus poemas una dimensi\u00f3n m\u00e1s realista, en cuanto sus referentes son personajes hist\u00f3ricos concretos situados en una circunstancia decisiva para su existencia, que adquieren a los ojos del poeta una dimensi\u00f3n simb\u00f3lica. La historia, en cuyo discurso se funden el relato ficticio y lo real acontecido, le presta una escenograf\u00eda concreta, que le permite, con una econom\u00eda de medios absoluta y un lenguaje rayano en la sequedad y el coloquialismo, expresar las complejidades psicol\u00f3gicas de los personajes que habitan sus poemas, en su ambig\u00fcedad contradictoria, en su enfrentamiento con las circunstancias, a veces desde la mirada distante de un narrador que vierte su iron\u00eda y su escepticismo sobre los hechos que relata (\u00abAnna Comnena\u00bb, \u00abViendo Juliano la indiferencia\u00bb, \u00abJuan Cantacuzeno prevalece\u00bb, etc.). <\/p>\n

Pero la historia y la cultura bizantinas no son s\u00f3lo un mero correlato objetivo en la poes\u00eda de Cavafis, sino el modo de actualizar el helenismo desde una perspectiva nueva, que establece su eje, no en Atenas, sino principalmente en Constantinopla. En Cavafis no hay la ausencia de una tradici\u00f3n, de una cultura, no hay p\u00e9rdida de ra\u00edces, sino la conciencia de que \u00e9stas se encuentran en el espacio que habita, en un estrato m\u00e1s profundo, en el que la cultura hel\u00e9nica se manifiesta en su verdadera extensi\u00f3n mediterr\u00e1nea y oriental. La base de su helenismo no es tanto la Grecia cl\u00e1sica, sino la Grecia helen\u00edstica y el Imperio de Oriente que ubica su capital en Bizancio; su referente cultural no es tanto el mundo hom\u00e9rico, sino sobre todo el de los ptolomeos y sel\u00e9ucidas, el de los Comnenos, el de Juliano, el de Dar\u00edo, etc. Su helenismo no busca su ra\u00edz en la esencialidad de la Grecia cl\u00e1sica, sino en una cultura mixta, donde conviven las creencias (\u00abHijo de hebreos, 50 d. C.\u00bb), donde se encuentran Oriente y Occidente, donde el mundo griego se funde con la sensibilidad oriental. \u00abMi pensamiento sue\u00f1a con los grandes valores de nuestra raza, \/ con nuestro glorioso Bizancio\u00bb, concluye \u00abEn la iglesia\u00bb. La cultura bizantina, de la que Cavafis se siente heredero, muestra la continuidad entre el mundo de la Grecia cl\u00e1sica y el mundo hel\u00e9nico contempor\u00e1neo; la tradici\u00f3n po\u00e9tica y cultural bizantina demuestra, como declarar\u00e1 el poeta en 1892, que \u00abla lira griega no s\u00f3lo no se quebr\u00f3, sino que nunca ces\u00f3 de emitir dulces ecos\u00bb. Esa misma conciencia de continuidad, esa conciencia, como dir\u00e1 Seferis, de \u00abhombre solitario de una \u00faltima \u00e9poca del Helenismo\u00bb, condicionar\u00e1 la elecci\u00f3n de su lengua po\u00e9tica, que ni asume la lengua dem\u00f3tica <\/em><\/strong>caracter\u00edstica del habla popular, ni la katharevusa <\/em>o lengua depurada artificial de la expresi\u00f3n culta; para \u00e9l, no hay distingos entre una y otra, porque ambas son una y la misma lengua. La lengua griega se convierte as\u00ed en patria com\u00fan para el helenismo, tal como evoca en \u00abEn el 200 a. C.\u00bb: <\/p>\n

Nosotros: alejandrinos, antioquenos, <\/em><\/p>\n

sel\u00e9ucidas y los otros <\/em><\/p>\n

griegos incontables de Egipto y Siria, <\/em><\/p>\n

y los de Media y Persia, y tantos otros. <\/em><\/p>\n

Con estados enormes, <\/em><\/p>\n

con la rica influencia de nuestra h\u00e1bil adaptaci\u00f3n. <\/em><\/p>\n

Y nuestra Com\u00fan Lengua Griega, <\/em><\/p>\n

hasta el coraz\u00f3n de Bactriana la llevamos, hasta la India. <\/em><\/p>\n

Su helenismo es la lengua griega, la cultura, la historia, donde funda no una realidad ajena a la que \u00e9l vive, sino un mundo dentro del mundo. <\/p>\n

Esa misma fusi\u00f3n puede hallarse en el homoerotismo que caracteriza una parte considerable de sus poemas; homoerotismo que no tiene nada que ver con el mundo de los efebos de la Grecia cl\u00e1sica, sino que se identifica con el de la di\u00e1spora helen\u00edstica. Siguiendo cronol\u00f3gicamente la escritura de estos poemas, de tem\u00e1tica marcadamente homoer\u00f3tica a partir de 1911, podremos descubrir, como se\u00f1al\u00f3 Robert Liddell, \u00abla historia de la gradual revelaci\u00f3n de su modo de ser\u00bb. Y es que si \u00abLos peligros\u00bb, de 1911, expone de modo sincero su decisi\u00f3n er\u00f3tica y \u00e9tica (\u00abEntregar\u00e9 mi cuerpo a los placeres, \/ a los goces so\u00f1ados, \/ a los m\u00e1s osados er\u00f3ticos deseos, \/ a los impulsos lascivos de mi sangre\u00bb), en \u00abMe fui\u00bb, de 1913, hay una clara declaraci\u00f3n de principios: <\/p>\n

Nadie me at\u00f3. Me liber\u00e9 de todo y me fui. <\/em><\/p>\n

A placeres que, medio reales, <\/em><\/p>\n

medio so\u00f1ados, rondaban en mi alma, <\/em><\/p>\n

me fui en la noche iluminada. <\/em><\/p>\n

Y de los m\u00e1s fuertes vinos beb\u00ed, como <\/em><\/p>\n

del que beben los h\u00e9roes del placer. <\/em><\/p>\n

Es justamente ese \u00abhero\u00edsmo del placer\u00bb el que va a marcar el proceso de liberaci\u00f3n de los prejuicios sociales (\u00abPues la sociedad, que era \/ muy puritana, \/ sacaba est\u00fapidas conclusiones\u00bb, escribir\u00e1 en \u00abD\u00edas de 1896\u00bb), de los \u00abamores rutinarios\u00bb (\u00abCon placer\u00bb), pero tambi\u00e9n la liberaci\u00f3n est\u00e9tica, en una expresi\u00f3n m\u00e1s directa y desnuda, que ya apunta en una nota personal en noviembre de 1902, y que ha de vincularse a un poema muy anterior, como \u00abMurallas\u00bb, fechado en 1896. Por otro lado, es significativo constatar el progresivo tono eleg\u00edaco que va ti\u00f1endo buena parte de estos poemas de tem\u00e1tica er\u00f3tica a medida que transcurren los a\u00f1os, y que viene a se\u00f1alar, m\u00e1s all\u00e1 de todo lirismo rom\u00e1ntico, del que Cavafis huye, una de las l\u00edneas m\u00e1s caracter\u00edsticas de su poes\u00eda, donde el recuerdo se funde con el deseo para revivir el placer pasado ilumin\u00e1ndolo. Al mismo tiempo, conforma un personaje po\u00e9tico que asume la confesi\u00f3n personal de una manera distanciada, mediante la formulaci\u00f3n de un mon\u00f3logo dram\u00e1tico. Es lo que encontramos en poemas como \u00abEn la mesa de al lado\u00bb, \u00abD\u00edas de 1903\u00bb y sobre todo en \u00abRecuerda, cuerpo\u00bb (\u00abAhora que todo se halla en el pasado, \/ parece casi que a los deseos \/ aquellos te hubieras entregado \u00bb). Ese sentimiento se va acrecentando, sin duda, en poemas posteriores como \u00abEl sol de la tarde\u00bb, \u00abPerdurar\u00bb, \u00abSu origen\u00bb, \u00abA bordo\u00bb, \u00abEn la desesperaci\u00f3n\u00bb, \u00abAntes que el tiempo los cambiara \u00bb, \u00abVino a leer\u00bb, etc. hasta sus \u00faltimos poemas (\u00abA los veinticinco a\u00f1os de su existencia\u00bb, \u00abEn el pueblo deprimente\u00bb, \u00abD\u00edas de 1896\u00bb, \u00abDos j\u00f3venes de veintitr\u00e9s y veinticuatro a\u00f1os\u00bb, \u00abD\u00edas de 1901\u00bb, etc.). <\/p>\n

Pero en el erotismo cavafiano, y en su mezcla de epicure\u00edsmo y ascetismo (\u00abhallar\u00e9 de nuevo en los cr\u00edticos instantes \/ mi esp\u00edritu asc\u00e9tico de anta\u00f1o\u00bb, escribe en \u00abLos peligros\u00bb), hay una dimensi\u00f3n epistemol\u00f3gica relevante: la reivindicaci\u00f3n de un modo de conocimiento corporal, sensorial, sensitivo, en el que la sensaci\u00f3n y el placer, evocados a trav\u00e9s del tiempo, otorgan un aprendizaje que se comprende intelectual y est\u00e9ticamente en el poema. Es el \u00abcuerpo\u00bb el que recuerda (\u00abRecuerda, cuerpo\u00bb); son \u00ablos labios y la piel [los que] recuerdan\u00bb en \u00abVuelve\u00bb. La memoria corporal, la memoria sensitiva (y ah\u00ed estamos en uno de los pilares de la poes\u00eda moderna), es la que atrae al poema la evocaci\u00f3n del pasado y lo dota de sentido, lo comprende; sensibilidad e inteligencia se funden as\u00ed en el texto po\u00e9tico, son su origen, y el poema acontece como un proceso de \u00abComprensi\u00f3n\u00bb: <\/p>\n

Pero no ve\u00eda entonces el sentido. <\/em><\/p>\n

En medio de mi vida disoluta de juventud <\/em><\/p>\n

iban form\u00e1ndose las tramas de mi poes\u00eda, <\/em><\/p>\n

se iba dibujando el contenido de mi arte. <\/em><\/p>\n

Son esas evocaciones sensitivas, esas im\u00e1genes amorosas, recordadas a trav\u00e9s del tiempo, \u00ablas visiones de tus amor\u00edos\u00bb (\u00abCuando despierten\u00bb), las que se comprenden en el proceso de escritura del poema; son \u00abdeseos y sensaciones \/ [lo que] entregu\u00e9 a mi arte \/ \u2013rostros o trazos \/ apenas entrevistos\u00bb (\u00abEntregu\u00e9 a mi arte\u00bb). Es lo que repiten poemas como \u00abGrises\u00bb, como \u00abArt\u00edfice de cr\u00e1teras\u00bb, entre otros; es lo que, con maestr\u00eda absoluta, plasmar\u00e1 uno de los poemas cavafianos m\u00e1s memorables: \u00abSu origen\u00bb. <\/p>\n

El ansia de su il\u00edcito placer <\/em><\/p>\n

se ha saciado. Del colch\u00f3n se han levantado <\/em><\/p>\n

y aprisa se visten sin hablar. <\/em><\/p>\n

Por separado salen, a escondidas, de la casa <\/em><\/p>\n

y por la calle van inquietos, parece <\/em><\/p>\n

como si sospecharan que algo en ellos les traiciona <\/em><\/p>\n

por la clase de lecho en que hace poco cayeron. <\/em><\/p>\n

C\u00f3mo se ha enriquecido, en cambio, la vida del poeta. <\/em><\/p>\n

Ma\u00f1ana, pasado o a\u00f1os m\u00e1s tarde se escribir\u00e1n <\/em><\/p>\n

los versos vigorosos que aqu\u00ed tuvieron su origen. <\/em><\/p>\n

La experiencia placentera; su evocaci\u00f3n a trav\u00e9s del tiempo por la memoria sensorial (\u00abGu\u00e1rdalos, t\u00fa, memoria, como eran\u00bb, escribe en \u00abGrises\u00bb; \u00abTe implor\u00e9, memoria\u00bb, leemos en \u00abArt\u00edfice de cr\u00e1teras\u00bb); la comprensi\u00f3n de su sentido profundo en su realizaci\u00f3n est\u00e9tica en el poema: \u00e9sos son, sin duda, los tres estratos en la composici\u00f3n de estos poemas. Para ello, no s\u00f3lo hace falta, como se\u00f1alaron Seferis y Bowra, el desarrollo de una \u00absensibilidad unificada\u00bb, como la que T. S. Eliot apunt\u00f3 en los poetas metaf\u00edsicos ingleses y que vinculaba est\u00e9ticamente a \u00e9stos con los simbolistas franceses, en la que las experiencias son percibidas simult\u00e1neamente como sensibles e intelectuales, en la que no existe diferencia entre la experiencia de vida y la experiencia intelectual, porque los pensamientos son percibidos como experiencias que transforman la sensibilidad (\u00abcon la intensidad del pensamiento […] \/ creamos un placer que parece casi real\u00bb, escribir\u00e1 en \u00abMedia hora\u00bb); no s\u00f3lo hace falta un tipo de sensibilidad as\u00ed, sino tambi\u00e9n una aguda percepci\u00f3n del tiempo como unidad, que permite evocar las experiencias sensibles a trav\u00e9s de la memoria y dotarlas de un preciso contorno intelectual por el que \u00e9stas se tornan significativas, simb\u00f3licas. \u00abYo soy poeta de vejez \u2013declarar\u00e1 Cavafis en 1929\u2013. Los acontecimientos vivos no me inspiran inmediatamente. Es preciso primero que pase el tiempo. Despu\u00e9s los evoco y me inspiro\u00bb. Es necesario, por lo tanto, que la sensaci\u00f3n percibida, la impresi\u00f3n, se altere a trav\u00e9s del tiempo, envejezca, para que as\u00ed se produzca esa aprehensi\u00f3n sensual del pensamiento, para que esa sensaci\u00f3n vivida adquiera el contorno intelectual que, a trav\u00e9s de la creaci\u00f3n est\u00e9tica, lo dote de sentido. El tiempo se convierte, as\u00ed, en un elemento central en la construcci\u00f3n po\u00e9tica, que revela de este modo una profunda dimensi\u00f3n eleg\u00edaca. <\/p>\n

Esa dimensi\u00f3n eleg\u00edaca que adquieren estos poemas, ese modo de conocimiento sensorial que reivindican, revierte la poes\u00eda cavafiana a la ra\u00edz del bizantinismo en que se inscribe. En ella, el conocimiento acontece como una intelecci\u00f3n sensible, en que se funden el racionalismo del modelo cl\u00e1sico con la sensualidad y el misticismo materialista oriental. Por otro lado, en la poes\u00eda del alejandrino, la dimensi\u00f3n eleg\u00edaca, el paso del tiempo, no es percibida en absoluto como p\u00e9rdida, sino como ganancia, puesto que el helenismo en el que se inscribe Cavafis es aquel que, como escribe en \u00abDemetrio Soter (162-150 a. C.)\u00bb, \u00abincluso en su fracaso, \/ muestra al mundo su propia bravura indomable\u00bb. El tiempo no deshace la experiencia, sino que la dota de sentido; de igual modo, la supuesta derrota de Bizancio era su manera de permanecer en la historia y de influir a trav\u00e9s de las \u00e9pocas. La lecci\u00f3n que la cultura bizantina le aportaba a su experiencia personal era evidente: la aparente derrota se transforma en victoria gracias a la permanencia de su recuerdo en el tiempo; el tiempo, la memoria, transforma las p\u00e9rdidas en ganancias, el olvido en permanencia. Sus poemas, as\u00ed, celebran la vida desde la nostalgia; cantan la juventud desde la vejez; construyen toda una moral del placer, un sentimiento \u00e9tico extra\u00eddo de la entrega. <\/p>\n

Enfermo de c\u00e1ncer de laringe desde junio de 1932, Cavafis, el poeta de Alejandr\u00eda que hab\u00eda enriquecido la tradici\u00f3n bizantina con su obra, fallec\u00eda la madrugada del mismo d\u00eda en que cumpl\u00eda setenta a\u00f1os, el 29 de abril de 1933. Quienes lo acompa\u00f1aron en sus \u00faltimos meses de vida recuerdan c\u00f3mo llor\u00f3 al poner sus objetos personales para ir al hospital donde sab\u00eda que la muerte le esperaba, en una maleta que hab\u00eda comprado treinta a\u00f1os atr\u00e1s para irse a El Cairo en busca de placer. \u00abComo dispuesto desde hace tiempo, como un valiente\u00bb, hab\u00eda escrito m\u00e1s de veinte a\u00f1os atr\u00e1s en \u00abEl dios abandona a Antonio\u00bb. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autor: Juan Jos\u00e9 Lanz Revista: Revista de Occidente n\u00ba 329 Se cumple este a\u00f1o el septuag\u00e9simo quinto aniversario de la muerte de C. P. Cavafis, el poeta de Alejandr\u00eda, que falleci\u00f3 en la ciudad en que naci\u00f3 el mismo d\u00eda que cumpl\u00eda setenta a\u00f1os, el 29 de abril de 1933. Es indudable que Cavafis es […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[351,450,430],"class_list":["post-46933","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articulos","tag-articulo-html","tag-critica-de-la-cultura","tag-revista-de-occidente"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46933","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=46933"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46933\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":49157,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46933\/revisions\/49157"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=46933"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=46933"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=46933"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}