{"id":46695,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/46695"},"modified":"2026-03-10T08:36:05","modified_gmt":"2026-03-10T08:36:05","slug":"el-nobel-acierta-harold-pinter","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/el-nobel-acierta-harold-pinter\/","title":{"rendered":"El nobel acierta: Harold Pinter"},"content":{"rendered":"

Autor:<\/strong> Fernando Valls<\/p>\n

Revista:<\/strong> Quimera n\u00ba 265<\/p>\n\n

La verdad es que el Premio Nobel no ha sido generoso con la literatura dram\u00e1tica, aunque lo hayan obtenido nada menos que Maurice Maeterlinck, Luigi Pirandello, Eugene O\u00b4Neill, Samuel Beckett y Dario Fo, entre otros autores que quiz\u00e1 sea mejor olvidar. Que a esta escueta lista se haya a\u00f1adido el nombre de Harold Pinter, es una muy buena noticia que no debe sorprender a nadie que conozca el teatro, ya que coincide con un momento en el que el texto dram\u00e1tico vuelve a tener una presencia en los escenarios que hab\u00eda ido perdiendo. <\/p>\n

La decisi\u00f3n de la academia sueca se ha recibido en Espa\u00f1a entre las arbitrariedades de los comentaristas de ocasi\u00f3n – preocupados sobre todo por las inquietudes pol\u00edticas, las duras cr\u00edticas a Tony Blair debido a su participaci\u00f3n en la guerra de Irak, el antiamericanismo y el supuesto hermetismo de las obras de Pinter – , y la alegr\u00eda de la gente de teatro que lo reconoce como a uno de los m\u00e1s grandes e influyentes de los autores dram\u00e1ticos de la segunda mitad del siglo XX. <\/p>\n

Harold Pinter naci\u00f3 en 1930, en Hackney, un modesto barrio del East End de Londres, donde siendo joven padeci\u00f3 el antisemitismo, ya que su padre era un sastre jud\u00edo. Form\u00f3 parte de aquella generaci\u00f3n de escritores y cineastas, los Young angry men <\/em> o J\u00f3venes airados <\/em>(John Osborne, Arnold Wesker o Ann Jellicoe) y el free <\/em>cinema <\/em> (Tony Richardson, Karel Reisz o John Schlesinger), est\u00e9tica y pol\u00edticamente renovadora y comprometida, aunque nunca caiga Pinter en los habituales clich\u00e9s de la literatura pol\u00edtica. Tras un primer matrimonio con la actriz Vivien Merchant, con quien tuvo un hijo, se cas\u00f3 en segundas nupcias con la historiadora de origen aristocr\u00e1tico Lady Antonia Fraser, bi\u00f3grafa de la familia real brit\u00e1nica. <\/p>\n

Ha sido autor teatral, director, actor (aparece, por ejemplo, en la reciente El sastre de Panam\u00e1 <\/em>) y guionista de cine ( El sirviente <\/em>, de <\/em>Joseph Losey; El \u00faltimo magnate <\/em>, de Elia Kazan; La mujer del teniente franc\u00e9s <\/em>, 1981, de Karel Reisz; y Reencuentro <\/em>de Jerry Schatzberg, basada en la excelente novela de Fred Uhlman) novelista ( The <\/em>Dwarfs <\/em>, 1990) y poeta ( War <\/em>, 2003). Y no ha tenido inconveniente alguno en escribir para la radio y la televisi\u00f3n, aunque haya reconocido que lo m\u00e1s dif\u00edcil sea hacerlo para el teatro. Nos ha dicho tambi\u00e9n que su trabajo como actor ha sido fundamental a la hora de componer sus piezas, de crear un di\u00e1logo cre\u00edble. En el terreno cinematogr\u00e1fico, quiz\u00e1 su decepci\u00f3n mayor fuera que Losey no llegara a rodar su gui\u00f3n de En busca del tiempo perdido <\/em>. <\/p>\n

Sus v\u00ednculos con el teatro han sido diversos. As\u00ed, fue director asociado del Teatro Nacional de Londres (1973-1983). No es f\u00e1cil, entre tantas obras de inter\u00e9s, hasta un total de 29 piezas teatrales, destacar las m\u00e1s relevantes. Quiz\u00e1 yo me quedar\u00eda con La habitaci\u00f3n <\/em>(1957), su primera obra, La fiesta de cumplea\u00f1os <\/em>(1958), El portero <\/em> (1960), El amante <\/em>(1962); Regreso al hogar <\/em>(1965); Viejos tiempos <\/em> (1971), Tierra de nadie <\/em>(1975), Traici\u00f3n <\/em> (1978) y Polvo <\/em>eres <\/em> (1996). <\/p>\n

Para entender las obras de Pinter (teatro, cine, radio y televisi\u00f3n), es imprescindible tener en cuenta que se inscribe en una tradici\u00f3n que proviene de autores tan distintos como Ch\u00e9jov, Joyce, Kafka y Beckett, por s\u00f3lo recordar a los principales. As\u00ed, las obras transcurren en espacios cerrados, en los que nuestro autor, maestro en el uso de la elipsis, utiliza un lenguaje sint\u00e9tico, preciso, lleno de pausas y silencios (importa tanto lo que se dice como lo que se calla), de di\u00e1logos impredecibles, en donde se muestra la escasa consistencia de nuestros recuerdos. Sus obras se ocupan de las relaciones personales, de los extra\u00f1os lazos que se crean entre los miembros de una familia, en el matrimonio. <\/p>\n

Todo estos rasgos componen aquello que se ha denominado pinteriano <\/em> y que, frente a lo que suele comentarse, nada tiene de absurdo <\/em>, sino que vendr\u00eda a ser un recurso que pone de manifiesto la utilizaci\u00f3n del lenguaje como m\u00e1scara del pensamiento e instrumento de enga\u00f1o. Las obras de Pinter, que precisan de un espectador activo, tratan de las relaciones de poder, de c\u00f3mo el lenguaje se erige en instrumento de sometimiento y dominio en todas las relaciones humanas. \u00c9l mismo ha definido su m\u00e9todo: \u201clo que ocurre en mis obras es realista, aunque lo que yo haga no sea realismo\u201d. <\/p>\n

A pesar de su m\u00e1xima exigencia y de su poco complaciente actitud civil y art\u00edstica, o quiz\u00e1 por ello, en el teatro de las \u00faltimas d\u00e9cadas su influencia ha sido grand\u00edsima, no hay m\u00e1s que pensar en autores como Albee, Sam Shepard, Kushner, Neil La Bute o Sarah Kane, a quien defendi\u00f3 cuando \u2013con motivo del estreno de Blasted <\/em>– <\/em> la acusaron de utilizar una violencia gratuita en sus obras. <\/p>\n

Tambi\u00e9n me gustar\u00eda recalcar que su recepci\u00f3n en Espa\u00f1a, hasta donde yo conozco, ha sido mucho mayor de la que se ha comentado estos d\u00edas. Valgan como ejemplo unos cuantos datos. En 1962, Dido Peque\u00f1o Teatro mont\u00f3 El cuidador <\/em>, dirigida por Trino Trives. A Luis Escobar le debemos un memorable montaje de Viejos tiempos <\/em>en el Teatro Eslava, con Irene Guti\u00e9rrez Caba, Lola Cardona y Paco Rabal. En el a\u00f1orado Lliure de Gracia se estren\u00f3 en catal\u00e1n, en 1987, dirigidos por Carme Portacelli y Xicu Mas\u00f3, El montaplatos <\/em> y La ultima copa <\/em>. Pero quiz\u00e1s el mayor acontecimiento al respecto haya sido el ciclo del llamado \u2018Oto\u00f1o Pinter’ (1996-1997) en la Sala Beckett, de Barcelona, que cont\u00f3 con la presencia del autor, y del que destacar\u00eda, adem\u00e1s del montaje de Ashes to ashes <\/em>, dirigido por el propio Pinter e interpretado por Lindsay Duncan y Stephen Rea, la puesta en escena de Un ligero malestar <\/em>, bajo la direcci\u00f3n de Ian Mandell, y que interpretaron Lina Lambert, Jos\u00e9 Carlos Lillo y Pep Navarro. Tambi\u00e9n el Teatro Pradillo de Madrid y el Espai MOMA de Valencia le han dedicado ciclos en estos \u00faltimos a\u00f1os. Como tampoco me olvido de las acertadas versiones de El <\/em>amante <\/em> y Traici\u00f3n <\/em> que dirigieron, respectivamente, Pere Sagrist\u00e0 y Xavier Albert\u00ed. Por tanto, sus seguidores en Espa\u00f1a no pod\u00edan ser pocos. Entre ellos, se cuentan algunos de los mejores autores de las \u00faltimas d\u00e9cadas, como son Jos\u00e9 Sanchis Sinisterra, Ernesto Caballero, Ll\u00fcisa Cunill\u00e9, Paco Zarzoso y Juan Mayorga. No menos significativos son los elogios que, con motivo de la concesi\u00f3n del premio, le han dedicado algunos de los mejores escritores y directores del teatro espa\u00f1ol actual, como Francisco Nieva, Fernando Arrabal, Ignacio Amestoy, Sanchis Sinisterra, Mario Gas, \u00c1lvaro del Amo, Xavier Albert\u00ed y Calixto Bieito. <\/p>\n

Sus obras aparecieron publicadas muy pronto en la revista Primer acto <\/em> y en las colecciones de teatro de Aym\u00e1 y Cuadernos para el Di\u00e1logo. En la actualidad, sus libros pueden encontrarse en las editoriales Losada e Hiru, la casa de Alfonso Sastre. Con todo, acaso sea la versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica de Regreso al hogar <\/em> la perla de cuanto pueda hallarse hoy en Espa\u00f1a sobre \u00e9l, dentro de la serie American Film Theater, dirigida por Peter Hall, quiz\u00e1s el director que m\u00e1s lo ha acompa\u00f1ado durante toda su trayectoria. <\/p>\n

Y as\u00ed, un hombre de 75 a\u00f1os, mal afeitado, con barba canosa y un aparatoso esparadrapo sobre la ceja izquierda, tocado con una gorra marinera y ayud\u00e1ndose de un bast\u00f3n, consumido por la enfermedad (desde el 2003 padece un c\u00e1ncer de es\u00f3fago), sale a la puerta de su casa de Holland Park, en Londres, para responder a la prensa, con su habitual laconismo, tras la consabida pregunta de por qu\u00e9 le han dado el Premio Nobel: \u201cEso me pregunto yo…\u201d. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autor: Fernando Valls Revista: Quimera n\u00ba 265 La verdad es que el Premio Nobel no ha sido generoso con la literatura dram\u00e1tica, aunque lo hayan obtenido nada menos que Maurice Maeterlinck, Luigi Pirandello, Eugene O\u00b4Neill, Samuel Beckett y Dario Fo, entre otros autores que quiz\u00e1 sea mejor olvidar. Que a esta escueta lista se haya […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[351,450,425],"class_list":["post-46695","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articulos","tag-articulo-html","tag-critica-de-la-cultura","tag-quimera"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46695","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=46695"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46695\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48919,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46695\/revisions\/48919"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=46695"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=46695"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=46695"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}