{"id":46675,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/46675"},"modified":"2026-03-10T08:36:04","modified_gmt":"2026-03-10T08:36:04","slug":"los-cinco-fantasticos","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/los-cinco-fantasticos\/","title":{"rendered":"Los cinco fant\u00e1sticos"},"content":{"rendered":"

Autor:<\/strong> Mercedes L. Caballero y Omar Khan<\/p>\n

Revista:<\/strong> Por la Danza n\u00ba 64<\/p>\n\n

Dice el diccionario de nuestra lengua que la influencia es \u201cpoder, valimiento, autoridad de una persona para con otra u otras\u201d y que influyente es \u201caquel que goza de mucha influencia\u201d. Amplio es lo que abarca el t\u00e9rmino pero no se presta a equ\u00edvocos y nos preguntamos qui\u00e9n ser\u00eda en este momento el core\u00f3grafo m\u00e1s influyente de Espa\u00f1a. Sin atrevernos a dar una respuesta arbitraria preferimos sondear la opini\u00f3n de un peque\u00f1o grupo de expertos (cr\u00edticos, periodistas y programadores) y obtuvimos unos interesantes resultados. Nacho Duato (22.6% de los votos); Ram\u00f3n Oller (12.5%); Cesc Gelabert (12.1%); La Ribot (6%) y Mal Pelo (5.1%) resultaron ser los cinco primeros. Los m\u00e1s influyentes. Nuestros cinco fant\u00e1sticos.<\/p>\n<\/p>\n

1. Nacho Duato <\/strong><\/p>\n

1<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Cuando Nacho Duato (Valencia, 1957) lleg\u00f3 a la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza para dirigirla, hace ahora catorce a\u00f1os, encontr\u00f3 tantos seguidores como detractores a su paso. Se trataba de un joven de tan s\u00f3lo 32 a\u00f1os, que a pesar de tener en su haber una carrera de infarto, la hab\u00eda desarrollado fuera del pa\u00eds casi en su totalidad y por aqu\u00ed parec\u00eda demasiado desconocido para tan prestigiosa labor. Sin embargo su curr\u00edculum hablaba de todo lo contrario. Compa\u00f1\u00edas como Cullberg Ballet y Nederlands Dans Theatre ( NDT) daban fe de las actitudes de aqu\u00e9l joven valenciano como sobresaliente int\u00e9rprete y requerido core\u00f3grafo. En la primera pas\u00f3 en 1979 y estableci\u00f3 una relaci\u00f3n tan especial con su entonces director Mats Ek que hoy permite poder contar con algunas de sus obras en el repertorio de la CND. Su paso por el Nederlands marc\u00f3 sin duda toda la carrera que vino despu\u00e9s. All\u00ed interpret\u00f3 los mejores papeles del repertorio de la compa\u00f1\u00eda holandesa, mont\u00f3 Jard\u00ed Tancat <\/em> (1983) su primera coreograf\u00eda, y sobre todo conoci\u00f3 al que a\u00fan hoy sigue viendo como maestro, Jira Kyli\u00e1n, reconocida pieza influyente en el lenguaje coreogr\u00e1fico de Duato. Cinco a\u00f1os despu\u00e9s ya era core\u00f3grafo estable del NDT. La labor de Nacho Duato al frente de la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza se ha visto materializada en \u00e1mbitos y matices diversos. Ha dado lugar a una cantera de bailarines (tambi\u00e9n en la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza 2, que codirige junto a Tony Fabre) conocidos por sus exigentes interpretaciones. A j\u00f3venes core\u00f3grafos que comienzan bajo su inevitable influjo y apoyo. Pero sobre todo ha dotado a la compa\u00f1\u00eda de una proyecci\u00f3n internacional nunca antes abarcada. Tiene un repertorio la CND en el que las obras de su director (34 en total) conviven equilibradamente con las de prestigiosos core\u00f3grafos como Ohad NAharin, Mats Ek, Jir\u00ed Kyli\u00e1n, William Forsythe\u2026 y vive Nacho Duato un reconocimiento tal que en formaciones como el American Ballet Theatre se le solicita como core\u00f3grafo y prestigiosas compa\u00f1\u00edas de medio mundo bailan sus obras. <\/p>\n<\/p>\n

2. Ram\u00f3n Oller <\/strong><\/p>\n

2<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Tiene Ram\u00f3n Oller el don de la comunicaci\u00f3n. Sabe c\u00f3mo contar, desde la danza, historias que fascinan a la gente. Y eso para un arte que injustamente ha sido siempre calificado de minoritario es un valor de incalculable tama\u00f1o. Tambi\u00e9n tiene el core\u00f3grafo catal\u00e1n el don de la ubicuidad, que es la se\u00f1al no de un milagro sino de un artista que no teme al trabajo. Mientras su compa\u00f1\u00eda Metros, para la que ha realizado ya m\u00e1s de 40 obras, gira incansable, \u00e9l hace coreograf\u00edas para numerosas agrupaciones internacionales que le reclaman (es un habitual en el repertorio del reputado Ballet Hisp\u00e1nico de Nueva York). Aunque no hay una l\u00ednea ni una tem\u00e1tica que defina y delimite su trabajo, siempre hay un inter\u00e9s y un notable esfuerzo porque lo que cuenta cruce con nitidez y sin lugar a equ\u00edvocos desde el escenario hasta el patio de butacas. Ram\u00f3n Oller tiene una declarada debilidad por hacer suyos los cl\u00e1sicos y, sin violentarlos, sabe c\u00f3mo imprimirles su sello. Su Carmen <\/em>, por ejemplo, muere ahogada en un charco de agua. Es incapaz de tergiversar la obra como para dejar viva a la gitana pero se toma libertades a la hora de presentar su muerte. Con candidez y sin reveses, une en un mismo espect\u00e1culo, su Congelado en el tiempo <\/em> (un encargo del Centro Coreogr\u00e1fico de Valencia), dos hits de siempre: Cascanueces <\/em> y El lago de los cisnes. <\/em> Cuando trabaja con Metros parece m\u00e1s personal, llegando a abordar temas tan poco danc\u00edsticos como los vampiros en su controversial Sangre pura <\/em> o los saltos generacionales en su espect\u00e1culo Pecado Pescado <\/em>, ambientado en los a\u00f1os 50. Su obra m\u00e1s reciente, Dalidance <\/em> (ver cr\u00edtica en la Secci\u00f3n Gallinero) vuelve los ojos sobre un icono de la pl\u00e1stica nacional: Salvador Dal\u00ed. Oller no se reconoce como un fan del exc\u00e9ntrico artista de Cadaqu\u00e9s pero hacerlo suyo era tentaci\u00f3n poderosa. Llamo a Rossy de Palma para que hiciera de Gala y mont\u00f3 un espect\u00e1culo surreal y sugerente, a partir de los telones para danza que Dal\u00ed pint\u00f3 en su momento. Premuio nacional de Danza 1994 y Premio Nacional de Danza en Catalu\u00f1a en 1994 y 1996, Ram\u00f3n Oller es un artista popular. Y a mucha honra. <\/p>\n<\/p>\n

3. Cesc Gelabert<\/strong><\/p>\n

3<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Cesc Gelabert se coloc\u00f3 frente al vasto paisaje de la danza y encontr\u00f3 senderos que le llevaron lejos. No encontr\u00f3 un camino. Hall\u00f3 varios. Y esa pluralidad no solamente le ha convertido en un cabal hombre de danza sino en una rara avis <\/em> dentro del panorama. Esa es la cualidad que lo hace tan especial. No es de los que se sientan a crear obras compulsivamente sino de los que escuchan el llamado de la danza por encima de los estridentes aplausos de una noche. Es bailar\u00edn elegante. Core\u00f3grafo ingenioso. Pensador ilustrado. Esmerado profesor. Se ha preocupado por experimentar en su cuerpo un peculiar y personal modelo de bailar\u00edn y ha luchado por contagiar a otros cuerpos. Ha visto con horror c\u00f3mo el legado coreogr\u00e1fico de grandes hombres de danza parece estar condenado a morir con ellos y entonces ha luchado por rescatarlos para \u00e9l, para nosotros y para generaciones por llegar, contribuyendo a hacer m\u00e1s s\u00f3lida la d\u00e9bil y dispersa historia de la danza moderna. Sucedi\u00f3 con el alem\u00e1n Gerhard Bohner, de quien ha heredado, con singular \u00e9xito, parte de su repertorio. El a\u00f1o pasado le ocurri\u00f3 algo ins\u00f3lito: Baryshnikov le llam\u00f3 para que le montara un solo que termin\u00f3 llam\u00e1ndose In a Landscape <\/em>. A\u00f1os de trabajo silencioso le han explotado ahora en justo reconocimiento. Este verano, Escocia fue suya. El Festival de Edimburgo se rindi\u00f3 a sus encantos y a esta importante plataforma llev\u00f3 su solo Glimpse <\/em>, v\u00eddeo-creaci\u00f3n de reciente estreno; present\u00f3 a su compa\u00f1\u00eda, la Gelabert-Azzopardi, con el ecl\u00e9ctico programa 8421 <\/em> y Viene regando flores desde La Habana a Mor\u00f3n <\/em> y, encima, cre\u00f3 Arthur’s Feet <\/em>, una pieza para bailarines con problemas de aprendizaje. El Festival de Pittsburg, en Estados Unidos, le reclama para este oto\u00f1o y Munich hace lo propio. Su reputaci\u00f3n internacional crece cuando la nacional ya est\u00e1 perfectamente consolidada. Tambi\u00e9n es generoso y para la compa\u00f1\u00eda Larumbe ha montado un dueto. Cesc Gelabert se diversifica, se mueve en distintos \u00e1mbitos y todo lo que hace viene avalado por su brutal empe\u00f1o, su indomable perseverancia. En marzo del pr\u00f3ximo a\u00f1o estrenar\u00e1 una nueva pieza con su compa\u00f1\u00eda en el Teatro Lliure de Barcelona, ciudad en la que reside y trabaja. <\/p>\n<\/p>\n

4. La Ribot <\/strong><\/p>\n

4<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Lo suyo, lo de Mar\u00eda Ribot, La Ribot <\/strong> (Madrid, 1962) es la ruptura disciplinaria. Lleva veinte a\u00f1os manej\u00e1ndose en territorios indisciplinados. Entre la danza, la performance y el arte visual. Como ella misma afirm\u00f3 un d\u00eda, \u00abtrabajar en ese territorio donde desestabilizas que es donde el trabajo se hace m\u00e1s interesante\u00bb. Aut\u00e9ntica pesadilla para los amantes de clasificiaciones art\u00edsticas y etiquetadores, la core\u00f3grafa-creadora-performer apost\u00f3 por la transgresi\u00f3n art\u00edstica y su estudio casi desde los comienzos de su carrera, que tuvieron lugar junto a Blanca Calvo y la compa\u00f1\u00eda Bocanada Danza <\/strong> fundada en el a\u00f1o 86 y desaparecida en el 89. Despu\u00e9s vino Desviaciones <\/em>, tambi\u00e9n junto a Blanca Calvo y Jose A. S\u00e1nchez, punto de encuentro para artistas europeos con las mismas inquietudes, y la asociaci\u00f3n UVI- La inesperada <\/em>, donde tuvieron lugar muchos proyectos y talleres de investigaci\u00f3n de danza. Pero Mar\u00eda Ribot ya se encontraba viviendo en Londres, donde reside y trabaja desde hace siete a\u00f1os, y donde ha desarrollado el trabajo m\u00e1s personal (unipersonal de hecho) e identificativo de esa transgresi\u00f3n disciplinaria que la situan en diferentes campos art\u00edsticos. Sus Piezas Distinguidas <\/em>, presentadas en museos y salas de exposiciones preferentemente, de las que tiene tres series diferentes y que hace dos a\u00f1os reuni\u00f3 en la metaperformance que es Panoramix. <\/em> Peque\u00f1os solos <\/em> con una duraci\u00f3n m\u00e1xima de 7 minutos, vendidos y comprados a propietarios distinguidos, que manten\u00edan a La Ribot <\/strong>sola e inmune ante el p\u00fablico. Con su cuerpo, desnudo, vestido, atado, en el suelo, erguido, cosificado, caminando o parado, como absoluto protagonista. Con su \u00faltimo trabajo la creadora ha vuelto a rodearse de int\u00e9rpretes, tras diez a\u00f1os de trabajo en solitario, en el lugar de la escena. Son 40 y espont\u00e1neos. Estrenado el pasado mes de marzo en Le Quartz, Brest, el pr\u00f3ximo noviembre ser\u00e1 el Centro George Pompidou el que acoja 40 espont\u00e1neos <\/em>. Formada en cl\u00e1sico y danza contempor\u00e1nea en la escuela de Rosella Hightower en Cannes y en la Sommerakademie de Colonia, Mar\u00eda Ribot recibi\u00f3 el Premio Nacional de Danza 2000 en la modalidad de interpretaci\u00f3n <\/p>\n<\/p>\n

5. Mal Pelo <\/strong><\/p>\n

5<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Lleva el peso esta compa\u00f1\u00eda de haberse convertido en referencia s\u00f3lida de la danza contempor\u00e1nea que se hace en Catalu\u00f1a. Fundada hace quince a\u00f1os por Mar\u00eda Mu\u00f1oz y Pep Ramis, ha conseguido Mal Pelo <\/strong> desarrollar un lenguaje tan personal y fiel a s\u00ed mismo que es f\u00e1cil reconocerle su prestigioso lugar en el panorama de la danza actual. A lo largo de una trayectoria de m\u00e1s de veinte montajes propios, creaciones de v\u00eddeo y colaboraciones con otros core\u00f3grafos como Angels Margarit o Andr\u00e9s Corchero (tambi\u00e9n catalanes) esta formaci\u00f3n se ha ganado a pulso el significado de palabras como sobriedad, investigaci\u00f3n, prestigio y cach\u00e9. Dicen que parten del cuerpo como su principal herramienta de trabajo por lo que, casi siempre, las labores de investigaci\u00f3n propias del proceso creativo suelen estar visibles y a mano en el resultado final de sus montajes. Sus creaciones dejan ver los temas de siempre bajo un prisma extremadamente \u00edntimo, tierno y duro a la vez, que desemboca a veces en el hermetismo. De gran concreci\u00f3n como si el desarrollo de su lenguaje requiriese de una concentraci\u00f3n m\u00e1xima para su ejecuci\u00f3n. De todas sus obras, tal vez L\u00b4animal a l\u00b4esquena <\/em> sea la que haya marcado uno de esos puntos importantes en trayectorias profesionales. Mucho m\u00e1s que un espect\u00e1culo estrenado en el a\u00f1o 2000 y que le dio a la compa\u00f1\u00eda el Premio Nacional de Danza de la Generalitat Catalana dos a\u00f1os m\u00e1s tarde, se convirti\u00f3 tambi\u00e9n en nombre de un centro de creaci\u00f3n situado en Celr\u00e1 (Girona) y actual hervidero creativo de varias compa\u00f1\u00edas. Este a\u00f1o 2004 Mal Pelo <\/strong> derrocha una actividad fren\u00e9tica. Tres montajes estrenados en lo que va de a\u00f1o. Y para el pr\u00f3ximo, un encargo del Instituto Cervantes sobre la figura del Quijote que la compa\u00f1\u00eda catalana desarrollar\u00e1 a trav\u00e9s del estudio del cuerpo y el gesto del ingenioso hidalgo y que se ver\u00e1 en el pr\u00f3ximo festival de Escena Contempor\u00e1nea. <\/p>\n<\/p>\n

As\u00ed fueron las votaciones <\/strong><\/p>\n

– Berd\u00e4yes Pedro (programador del Festival 3D) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Joaqu\u00edn Cort\u00e9s <\/p>\n

\u2022 Antonio Canales <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Rafael Amargo <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

– Bravo Julio (Cr\u00edtico Abc) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Blanca Li <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 M\u00f3nica Runde <\/p>\n

– Burell V\u00edctor (cr\u00edtico El punto de las artes) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Antonio Gades <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Mariano Cruceta <\/p>\n

\u2022 Blanca Li <\/p>\n

\u2022 Teresa Nieto <\/p>\n

– Cabo Ana (Asesora de Danza de la Consejer\u00eda de Cultura de la Comunidad de Madrid) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Antonio Gades <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Joaqu\u00edn Cort\u00e9s <\/p>\n

– C\u00e1rdenes Ra\u00fal (programador) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Mar G\u00f3mez <\/p>\n

\u2022 Antonio Canales <\/strong><\/p>\n

\u2022 Carrasco Marta (cr\u00edtica Abc Sevilla) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Antonio Canales <\/p>\n

\u2022 Vicente S\u00e1ez <\/p>\n

\u2022 Javier Latorre <\/p>\n

\u2022 Colom\u00e9 Delf\u00edn (cr\u00edtico e investigador de danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Anna Maleras <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 La Ribot <\/p>\n

\u2022 Conde- Salazar Jaime (cr\u00edtico y responsable Aula de Danza universidad Alcal\u00e1 de henares) <\/strong><\/p>\n

\u2022 La Ribot <\/p>\n

\u2022 M\u00f3nica Valenciano <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Olga Mesa <\/p>\n

\u2022 Ana Garc\u00eda y Juanjo de la Jara (Lengua Blanca) <\/p>\n

\u2022 De Arantzibia Iratxe (periodista y cr\u00edtica) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 La Ribot <\/p>\n

\u2022 Marta Carrasco <\/p>\n

\u2022 Dasi \u00d3scar (programador La Porta) <\/strong><\/p>\n

\u2022 La Ribot <\/p>\n

\u2022 Olga Mesa <\/p>\n

\u2022 Carmelo Salazar <\/p>\n

\u2022 M\u00f3nica Valenciano <\/p>\n

\u2022 Andr\u00e9s Corchero <\/p>\n

\u2022 Dom\u00ednguez, P.J.L (cr\u00edtico Por la Danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 La Ribot <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Mar\u00eda Pag\u00e9s <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n oller <\/p>\n

\u2022 Pep Ramis\/Mar\u00eda Mu\u00f1oz <\/p>\n

\u2022 Esteller Sara (Centro Coreogr\u00e1fico de Valencia) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Angels Margarit <\/p>\n

\u2022 Juan Carlos Garc\u00eda <\/p>\n

\u2022 Feijoo Mateo (Escena Contempor\u00e1nea) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Pep Ramis\/ Mar\u00eda Mu\u00f1oz (Mal Pelo) <\/p>\n

\u2022 Andr\u00e9s Corchero <\/p>\n

\u2022 Olga de Soto <\/p>\n

\u2022 M\u00f3nica Valenciano <\/p>\n

\u2022 Marta Carrasco <\/p>\n

\u2022 Gil Inmaculada (Centro Coreogr\u00e1fico de Valencia) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Sol Pic\u00f3 <\/p>\n

\u2022 Juan Carlos Garc\u00eda <\/p>\n

\u2022 Gonz\u00e1lez Mar\u00eda (Asociaci\u00f3n La Espiral Danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 La Robot <\/p>\n

\u2022 Mar\u00eda Mu\u00f1oz\/Pep Ramis <\/p>\n

\u2022 Toni Mira <\/p>\n

\u2022 L\u00f3pez Enamorado, Jose Luis (periodista e investigador de danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Rafael Amargo <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Sara Baras <\/p>\n

\u2022 Farruquito <\/p>\n

\u2022 V\u00edctor Ullate <\/p>\n

\u2022 L\u00f3pez Eduardo (cr\u00edtico Gu\u00eda del ocio) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Pedro Berd\u00e4yes y M\u00f3nica Runde <\/p>\n

\u2022 Sol Pic\u00f3 <\/p>\n

\u2022 Teresa Nieto <\/p>\n

\u2022 L\u00f3pez, Juan Eduardo (Marato del\u00b4espectacle) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Pep Ramis y Mar\u00eda Mu\u00f1oz <\/p>\n

\u2022 Angels Margarit <\/p>\n

\u2022 Sol Pic\u00f3 <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Andr\u00e9s Corchero <\/p>\n

\u2022 Mart\u00edn Julia (cr\u00edtica El Mundo) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato (CND) <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato (CND2) <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato (obras de bailarines que han pasado por la CND) <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato (Obras suyas en el conservatorio) <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato (Obras en Compa\u00f1\u00edas J\u00f3venes) <\/p>\n

\u2022 Pacheco Mercedes (Trasdanza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 La Ribot <\/p>\n

\u2022 Angels Margarit <\/p>\n

\u2022 Sol Pic\u00f3 <\/p>\n

\u2022 Carmen Werner <\/p>\n

\u2022 Teresa Nieto <\/p>\n

\u2022 Paolillo Carlos (cr\u00edtico e investigador de danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 V\u00edctor Ullate <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Angels MArgarit <\/p>\n

\u2022 Carmen Werner <\/p>\n

\u2022 P\u00e9rez Pilar (Centro Andaluz de Danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Mar\u00eda Mu\u00f1oz <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Pedro Berd\u00e4yes y M\u00f3nica Runde <\/p>\n

\u2022 Angels Margarit <\/p>\n

\u2022 Rota Cristina (Centro de Nuevos Creadores) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Rafael Amargo <\/p>\n

\u2022 Pedro Berd\u00e4yes <\/p>\n

\u2022 M\u00f3nica Runde <\/p>\n

\u2022 Ruiz Eduardo (Cr\u00edtico Salir, Salir Madrid)) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n oller <\/p>\n

\u2022 Pedro Berd\u00e4yes <\/p>\n

\u2022 Teresa nieto <\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Carmen Werner <\/p>\n

\u2022 Runde M\u00f3nica (Programadora Festival 3D) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Rafael amargo <\/p>\n

\u2022 Mar\u00eda Pag\u00e9s <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Carlos L\u00f3pez y Ana L\u00f3pez (UPA Dance) <\/p>\n

\u2022 Sim\u00f3n Adolfo (cr\u00edtico Ade Teatro y Por la Danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Mar\u00eda Mu\u00f1oz <\/p>\n

\u2022 Marta Carrasco <\/p>\n

\u2022 Pedro Berd\u00e4yes y M\u00f3nica Runde <\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 M\u00f3nica Valenciano <\/p>\n

\u2022 Uriel Perfecto (coordinador de la revista Casa de la danza \u00c1ngel Corella) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Cesc Gelabert <\/p>\n

\u2022 Ram\u00f3n Oller <\/p>\n

\u2022 Vicente S\u00e1ez <\/p>\n

\u2022 Blanca Li <\/p>\n

\u2022 Angels Margarit <\/p>\n

\u2022 Zade Routier Sylvie ( cr\u00edtica Por la Danza) <\/strong><\/p>\n

\u2022 Nacho Duato <\/p>\n

\u2022 Angels Margarit <\/p>\n

\u2022 \u2026 <\/p>\n

\u2022 \u2026 <\/p>\n

\u2022 \u2026. <\/p>\n

<\/strong><\/p>\n

No contestan <\/strong><\/p>\n

Abad-Carles Ana (escritora e investigadora) <\/p>\n

Casa Encendida <\/p>\n

Certamen Nueva York-Burgos <\/p>\n

Certamen Coreogr\u00e1fico de Madrid <\/p>\n

Certamen de Danza Espa\u00f1ola y Flamenco <\/p>\n

C\u00edrculo de Bellas Artes <\/p>\n

Del Val Carmen (cr\u00edtica El Pa\u00eds) <\/p>\n

El Canto de la Cabra <\/p>\n

El Curro D.T. <\/p>\n

Festival Internacional de M\u00fasica y Danza de Granada <\/p>\n

Festival Grec <\/p>\n

Festival Masdanza <\/p>\n

Festival de Teatro Cl\u00e1sico de M\u00e9rida <\/p>\n

Festival VEO <\/p>\n

F\u00f3rum 2004 <\/p>\n

La Fundici\u00f3n <\/p>\n

Noguero Joaquim (periodista y cr\u00edtico de danza) <\/p>\n

Palacio de Festivales de Santander <\/p>\n

Revista El duende de Madrid <\/p>\n

Revista Vanidad <\/p>\n

Revista Shanguide <\/p>\n

Red de teatros alternativos <\/p>\n

Salas Roger (cr\u00edtico El Pa\u00eds) <\/p>\n

S\u00e1nchez Jose A. (investigador) <\/p>\n

Teatro Gal\u00e1n <\/p>\n

Teatre Liceu <\/p>\n

Teatro Real <\/p>\n<\/p>\n

Resultados <\/strong><\/p>\n

22.6% Nacho Duato<\/strong> <\/p>\n

12.5% Ram\u00f3n Oller<\/strong> <\/p>\n

12.1% Cesc Gelabert <\/strong><\/p>\n

6.0% La Ribot <\/strong><\/p>\n

5.1% Mal Pelo <\/strong><\/p>\n

4.4% Sol Pic\u00f3 <\/p>\n

4.1% \u00c1ngels Margarit <\/p>\n

3.7% Diez & Diez <\/p>\n

3.2% Rafael Amargo <\/p>\n

3.0% Andr\u00e9s Corchero <\/p>\n

2.0% M\u00f3nica Valenciano <\/p>\n

1.8% Antonio Canales <\/p>\n

1.3% Carmelo Salazar <\/p>\n

1.3% Joaqu\u00edn Cort\u00e9s <\/p>\n

1.3% Mar\u00eda Pag\u00e9s <\/p>\n

1.3% Marta Carrasco <\/p>\n

1.3% Olga Mesa <\/p>\n

1.3% V\u00edctor Ullate <\/p>\n

1.1% Blanca Li <\/p>\n

1.1% Teresa Nieto <\/p>\n

1.1% Vicente S\u00e1ez <\/p>\n

0.9% Ana Maleras <\/p>\n

0.9% Antonio Gades <\/p>\n

0.9% Carmen Werner <\/p>\n

0.6% Olga de Soto <\/p>\n

0.6% Sara Baras <\/p>\n

0.6% Toni Mira <\/p>\n

0.4% Farruquito <\/p>\n

0.4% Juan Carlos Garc\u00eda <\/p>\n

0.4% Mar G\u00f3mez <\/p>\n

0.2% Javier Latorre <\/p>\n

0.2% Lengua Blanca <\/p>\n

0.2% UPA Dance <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autor: Mercedes L. Caballero y Omar Khan Revista: Por la Danza n\u00ba 64 Dice el diccionario de nuestra lengua que la influencia es \u201cpoder, valimiento, autoridad de una persona para con otra u otras\u201d y que influyente es \u201caquel que goza de mucha influencia\u201d. Amplio es lo que abarca el t\u00e9rmino pero no se presta […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[447,351,422],"class_list":["post-46675","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articulos","tag-artes-escenicas","tag-articulo-html","tag-por-la-danza"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46675","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=46675"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46675\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48899,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46675\/revisions\/48899"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=46675"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=46675"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=46675"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}