{"id":46668,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/46668"},"modified":"2026-03-10T08:36:04","modified_gmt":"2026-03-10T08:36:04","slug":"royal-ballet-de-londres-75-anos-de-buen-gusto","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/royal-ballet-de-londres-75-anos-de-buen-gusto\/","title":{"rendered":"Royal Ballet de Londres, 75 a\u00f1os de buen gusto"},"content":{"rendered":"<p><strong>Autor:<\/strong> Elna Matamoros Oca\u00f1a<\/p>\n<p><strong>Revista:<\/strong> Por la Danza n\u00ba 72<\/p>\n<hr\/>\n<p><imagen><codigo>1<\/codigo><alin>izquierda<\/alin><\/imagen><\/p>\n<p>Nos encontramos con M\u00f3nica Mason, Directora del Royal Ballet de Londres en su hotel del centro de Madrid, con un calor insoportable en la calle. Aparece casi cinco minutos antes de la hora acordada con una sonrisa que transmite amabilidad distante, pero que con la charla se tornar\u00e1 sincera y reflexiva. Nuestra conversaci\u00f3n previa por tel\u00e9fono, cuando a\u00fan estaba en Londres, vaticinaba una charla franca y sin tapujos. Est\u00e1 encantada de haber venido a Espa\u00f1a, y se refiere sobre todo a la profesionalidad del personal del teatro y a la acogida del p\u00fablico. <\/p>\n<p><strong>Por fin el p\u00fablico espa\u00f1ol va a poder ver el R&#038;J de MacMillan en directo&#8230; <\/strong><\/p>\n<p>S\u00ed, estoy muy contenta de venir a Madrid con este programa, porque adem\u00e1s es una gran satisfacci\u00f3n para los bailarines espa\u00f1oles de la compa\u00f1\u00eda poder bailar en su pa\u00eds y demostrar por qu\u00e9 eligieron formar parte del Royal Ballet de Londres. <\/p>\n<p><strong>En la plantilla vemos maravillosos bailarines invitados, pero es obvio que tambi\u00e9n dan oportunidades a bailarines j\u00f3venes de la compa\u00f1\u00eda, \u00bfc\u00f3mo lo equilibra? <\/strong><\/p>\n<p>El mecanismo tradicional del RBL consiste en que t\u00fa entras como cuerpo de baile y vas ascendiendo por las categor\u00edas, pero a veces, si ves que hay huecos en lugares espec\u00edficos, puedes encontrar bailarines que encajen en la compa\u00f1\u00eda y les ofreces un contrato de solista. Es bastante poco frecuente, y por supuesto los extranjeros suelen venir como primeros bailarines. Tamara (Rojo) vino porque era primera bailarina en el English National Ballet, ten\u00eda sentido que entrase con nosotros tambi\u00e9n como primera bailarina. Es algo flexible. <\/p>\n<p><strong>\u00bfEs algo nuevo, o forma parte de la filosof\u00eda original? <\/strong><\/p>\n<p>El RBL siempre reuni\u00f3 a bailarines de las colonias. Desde que se fund\u00f3 la compa\u00f1\u00eda, en los a\u00f1os 40 y 50, vinieron \u2013 como yo \u2013 muchos bailarines de Sud\u00e1frica, Canad\u00e1, Australia, Nueva Zelanda&#8230; siempre hemos confiado en ellos. Adem\u00e1s, Inglaterra realmente nunca ha sido capaz de proporcionar suficientes bailarines para la compa\u00f1\u00eda. <\/p>\n<p><strong>Bueno, es que es un pa\u00eds peque\u00f1o&#8230; <\/strong><\/p>\n<p>S\u00ed, pero es del mismo tama\u00f1o que Francia, y la \u00d3pera de Par\u00eds s\u00f3lo tiene bailarines franceses. <\/p>\n<p><strong>Pero no creo que sea comparable, Francia tiene una tradici\u00f3n muy antigua. <\/strong><\/p>\n<p>S\u00ed, por supuesto, y si esa tradici\u00f3n implica a la danza como una forma de cultura \u2013 y en una forma amplia \u2013 y siempre lo ha hecho, el Estado la apoyar\u00e1 de forma diferente. La \u00d3pera de Par\u00eds recibe un sustento enorme del Estado, y ante la opini\u00f3n p\u00fablica queda claro que es una forma art\u00edstica importante. En el resto de los pa\u00edses del mundo es mucho m\u00e1s dif\u00edcil. <\/p>\n<p><strong>Pero Inglaterra apoya mucho a la danza, \u00bfno? <\/strong><\/p>\n<p>S\u00ed, pero s\u00f3lo una peque\u00f1a parte de lo que se hace en Francia. El resto viene de instituciones privadas, enormes ayudas de benefactores, adem\u00e1s de los ingresos de taquilla. <\/p>\n<p><strong>\u00bfC\u00f3mo responde el p\u00fablico de su propio pa\u00eds? <\/strong><\/p>\n<p>De maravilla. En casi todas las funciones tenemos una ocupaci\u00f3n del 80-90%. S\u00f3lo si hacemos un programa muy \u201cexperimental\u201d caemos al 60%. <\/p>\n<p><strong>Entonces \u00bfla mayor parte del p\u00fablico prefiere los cl\u00e1sicos? <\/strong><\/p>\n<p>Creo que lo que m\u00e1s gusta son tanto los que llamamos \u201ccl\u00e1sicos del siglo XX\u201d: Manon, Romeo y Julieta u Oneguin, como los \u201ccl\u00e1sicos antiguos\u201d: Lago, Giselle, Cascanueces o Bella. Porque tambi\u00e9n hay que pensar que&#8230; \u00a1imagina que llega el d\u00eda en que el Lago no nos llena el teatro! <\/p>\n<p><imagen><codigo>2<\/codigo><alin>centro<\/alin><\/imagen><\/p>\n<p><strong>No, no puedo. <\/strong><\/p>\n<p>No, de momento y en general, la gente quiere estar segura de que si va a gastar mucho dinero y va a salir esta noche, quiere conocer el t\u00edtulo del ballet y que le garanticen una buena funci\u00f3n. Solemos ofrecer 11 programas al a\u00f1o \u2013 que es mucho, uno de los mayores repertorios de Europa \u2013 lo que significa que cada tres semanas, m\u00e1s o menos, tenemos un programa diferente. As\u00ed que a veces estamos jugando con tres programas a la vez que mezclamos con la \u00f3pera; tenemos 140-145 funciones al a\u00f1o en Covent Garden, y son muchas. Tenemos que trabajar r\u00e1pido y confiar en bailarines que aprendan r\u00e1pido y puedan cambiar de repertorio o estilos. De esos 11, trato de que al menos 5 \u00f3 6 sean \u201cmixtos\u201d, lo que supone que un 50% de las funciones son ballets de una noche y el resto, ballets cortos. Tambi\u00e9n es una forma de convencer al p\u00fablico de que una noche de varios ballets puede ser tan interesante como un ballet completo, y que adem\u00e1s les permite ver a, si hay 3 ballets, entre 6 y 9 primeros bailarines. <\/p>\n<p><strong>\u00bfPor qu\u00e9 cree usted que en este momento parece que las compa\u00f1\u00edas cl\u00e1sicas europeas se est\u00e1n desmoronando mientras el RBL sigue subiendo? <\/strong><\/p>\n<p>Bueno, yo no s\u00e9 si eso es cierto. \u00bfEs verdad? <\/p>\n<p><strong>Al menos es lo que nos cuentan&#8230; <\/strong><\/p>\n<p>No, yo creo firmemente que el ballet est\u00e1 viviendo un muy buen momento. Mira, cuando conoces las cosas desde dentro, puedes hablar con propiedad. Creo que en Alemania hay algunas dificultades porque les han cortado los presupuestos, y en Francia hay cierta preocupaci\u00f3n porque el Gobierno no quiere seguir ayudando a las compa\u00f1\u00edas m\u00e1s peque\u00f1as como hac\u00edan antes, y como est\u00e1n muy interesados en los trabajos contempor\u00e1neos, quiz\u00e1s la balanza de las subvenciones est\u00e9 m\u00e1s inclinada de ese lado. Pero yo creo que Inglaterra est\u00e1 atravesando muy buen momento. Y en Italia las compa\u00f1\u00edas siguen funcionando (N\u00e1poles, la \u00d3pera de Roma o la Scala). Am\u00e9rica es otra historia&#8230; <\/p>\n<p><strong>En EE.UU. hay much\u00edsimas compa\u00f1\u00edas cl\u00e1sicas. <\/strong><\/p>\n<p>Cuando de verdad se empez\u00f3 a extender el ballet en ese pa\u00eds, fue a partir de nuestra primera visita en 1949; creo que el RBL tuvo mucho que ver con eso, porque vieron lo que pod\u00eda ser el ballet cl\u00e1sico. Durante los a\u00f1os de Fonteyn y Nureyev \u2013 los 50, 60 y principios de los 70 \u2013 viajamos de costa a costa de los <\/p>\n<p>EE.UU., y despu\u00e9s surgieron peque\u00f1os grupos, despertaron los restos de los Ballets Rusos y aparecieron maestros. En el siglo XX el ballet cl\u00e1sico se extendi\u00f3 por todo el mundo, y creo que ahora se vive otro momento interesante: China est\u00e1 dando bailarines maravillosos, Jap\u00f3n lleva ya haci\u00e9ndolo mucho tiempo, los coreanos est\u00e1n bailando muy, muy bien, as\u00ed que yo creo que el ballet sigue \u201cvivito y coleando\u201d. La \u00fanica dificultad hoy d\u00eda es encontrar nuevos core\u00f3grafos que suministren nuevas obras, porque seg\u00fan se crean nuevas compa\u00f1\u00edas, hacen falta nuevos ballets. En todas partes se les da oportunidades, pero conseguir buenos creadores lleva su tiempo, y los talentos excepcionales son muy poco frecuentes, <\/p>\n<p>eso es lo que les hace ser tan especiales. <\/p>\n<p><strong>Y ustedes tuvieron a dos de ellos (Sir Frederick Ashton y Sir Kenneth MacMillan), y adem\u00e1s, dirigiendo la compa\u00f1\u00eda en diferentes momentos. <\/strong><\/p>\n<p>Fuimos conscientes de la suerte que tuvimos, y cuando ambos murieron, en un periodo de 4 a\u00f1os, la p\u00e9rdida fue enorme. Pero ni siquiera ellos podr\u00edan haber durado eternamente. <\/p>\n<p><imagen><codigo>3<\/codigo><alin>centro<\/alin><\/imagen><\/p>\n<p><strong>E incluso en la \u00e9poca en que cada uno dirigi\u00f3 el RBL, supieron mantener un repertorio amplio, y no s\u00f3lo con sus propios ballets. <\/strong><\/p>\n<p>Esta compa\u00f1\u00eda nunca se levant\u00f3 en torno a nadie, ni director ni core\u00f3grafo; el RBL iba a ser una compa\u00f1\u00eda nacional, con un perfil internacional y un reconocimiento mundial de talento. Por eso es tan apropiado que tengamos bailarines y core\u00f3grafos internacionales. <\/p>\n<p><strong>Dame Ninette de Valois cre\u00f3 el RBL para traer el ballet cl\u00e1sico a su pa\u00eds; as\u00ed que para empezar (igual que hizo Balanchine) cre\u00f3 lo primero su propia escuela. Aqu\u00ed ya tenemos buenos maestros y se forman excelentes bailarines, as\u00ed que ahora \u00bfqu\u00e9 toca? <\/strong><\/p>\n<p>Bueno, supongo que falta la persona. Es cierto que hay gente con talento; (Nacho) Duato por ejemplo, tiene mucho talento y \u00e9xito. Y estamos muy agradecidos a Espa\u00f1a por los maravillosos bailarines que salen de este pa\u00eds, gente en nuestra compa\u00f1\u00eda y en otras. Pero creo que cuando llegue el momento y la persona est\u00e9 ah\u00ed, tendr\u00e9is una compa\u00f1\u00eda nacional cl\u00e1sica; se lo digo muchas veces a Tamara (Rojo), porque ella es muy inteligente, le preocupa su pa\u00eds y est\u00e1 orgullosa de ser espa\u00f1ola. No se pueden forzar las cosas para que pasen; tiene que aparecer quien d\u00e9 su vida por hacer algo muy espec\u00edfico, que tenga los contactos adecuados, que sea espa\u00f1ol para que entienda la mentalidad del pa\u00eds, pero sobre todo que tenga una determinaci\u00f3n absoluta y una energ\u00eda ilimitada. <\/p>\n<p><strong>\u00bfY el equipo adecuado? <\/strong><\/p>\n<p>Claro, las cosas s\u00f3lo salen bien cuando la gente se junta. De Valois ten\u00eda mucha energ\u00eda y mucho car\u00e1cter, pero se uni\u00f3 a un gran core\u00f3grafo (Ashton) y a un soberbio director musical (Constant Lambert). Es curioso, \u00a1porque en Europa hay tal tradici\u00f3n cultural! Madrid es una gran ciudad, adem\u00e1s, ten\u00e9is maravillosos teatros, en los que mientras, recib\u00eds compa\u00f1\u00edas de fuera&#8230; <\/p>\n<p><strong>No con la frecuencia que nos gustar\u00eda. <\/strong><\/p>\n<p>Es muy dif\u00edcil hacerse un p\u00fablico. Mucha gente piensa que lo que hizo que el Sadler\u00b4s Wells Ballet se convirtiera en Royal Ballet y se metiera en el Covent Garden fue que durante la guerra este grupo de bailarines actuaba por todo el pa\u00eds: atrios de iglesias, naves del ej\u00e9rcito, cantinas&#8230; gente que nunca habr\u00eda tenido acceso al ballet lo pudo disfrutar. Por eso se dice que la guerra introdujo el ballet en Inglaterra. <\/p>\n<p>Cuando despu\u00e9s de la guerra quisieron reabrir el Opera House, necesitaban una compa\u00f1\u00eda de danza, adem\u00e1s de una de \u00f3pera. Nosotros ahora siempre estamos buscando un p\u00fablico m\u00e1s joven. <\/p>\n<p><strong>\u00bfY si las entradas son caras? <\/strong><\/p>\n<p>Obviamente, habr\u00e1 que esperar un p\u00fablico de m\u00e1s de 35 a\u00f1os. Pero ahora lo que hacemos es ir a por los j\u00f3venes con m\u00f3viles, con programas de taquilla y ofertas, y que puedan comprar por Internet. Tenemos unos programas educacionales enormes, y el RB School tiene contactos con escuelas por todo el pa\u00eds, as\u00ed que la red es gigantesca, y tiene que serlo o tendremos todo el p\u00fablico con el pelo blanco. Esa gente tiene buenos sueldos y pensiones; en Am\u00e9rica ese tipo de p\u00fablico es mayor, porque les gusta comprar abonos, saber que todos los mi\u00e9rcoles van a ir al teatro \u2013 aunque no sepan lo que van a ver \u2013 y d\u00f3nde se van a sentar. En Inglaterra no funciona tanto; no hay abonos, vendemos por bloques sueltos en taquilla y por Internet. Tambi\u00e9n transmitimos en directo algunas funciones en una pantalla gigante (esponsorizada, claro) en la fachada del teatro. Al principio s\u00f3lo en la plaza, despu\u00e9s lo hicimos en 3 lugares, y ahora en todo el pa\u00eds: Bristol, Manchester, Birmingham&#8230; s\u00f3lo hay que rezar para que no llueva. Estas cosas funcionan, pero hay que estar trabajando todo el tiempo. <\/p>\n<p><strong>Y como referencia \u00bfreciben apoyo de la Familia Real? <\/strong><\/p>\n<p>S\u00ed, claro. La Reina Isabel II es nuestro Patr\u00f3n. La Princesa Margarita, hermana de la Reina, ven\u00eda much\u00edsimo a vernos, como luego su hija, y fue nuestra President hasta su muerte; ahora el cargo lo ocupa el Pr\u00edncipe Carlos. Justo antes de empezar la gira hicimos una funci\u00f3n especial para el 80 Cumplea\u00f1os de la Reina, y recuperamos un ballet que se cre\u00f3 cuando la coronaron en 1953, y se llamaba Hommage to the Queen (Homenaje a la Reina). Como se hab\u00eda perdido la coreograf\u00eda, hemos hecho otra nueva, con la misma m\u00fasica. Siempre que vienen a vernos, la noche se convierte en una funci\u00f3n especial. Su apoyo tambi\u00e9n es muy importante. <\/p>\n<p>Lo dicho, todo un ejemplo de clase, modales y oficio. Un placer.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Autor: Elna Matamoros Oca\u00f1a Revista: Por la Danza n\u00ba 72 1izquierda Nos encontramos con M\u00f3nica Mason, Directora del Royal Ballet de Londres en su hotel del centro de Madrid, con un calor insoportable en la calle. 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