{"id":46665,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/46665"},"modified":"2026-03-10T08:36:03","modified_gmt":"2026-03-10T08:36:03","slug":"entrevista-ivan-gil-ortega","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/entrevista-ivan-gil-ortega\/","title":{"rendered":"Entrevista Iv\u00e1n Gil-Ortega"},"content":{"rendered":"

Autor:<\/strong> Anabel Poveda<\/p>\n

Revista:<\/strong> Por la Danza n\u00ba 75<\/p>\n\n

1<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Alto y claro <\/p>\n

No tiene pelos en la lengua, ni le da miedo que juzguen sus palabras. Llama a las cosas por su nombre, es ir\u00f3nico y tiene un sentido del humor contagioso. Iv\u00e1n Gil-Ortega se form\u00f3 en el Liceo de Barcelona y empez\u00f3 a bailar con Carmen Roche. Ha forjado su carrera en el Ballet de Stuttgart y actualmente es Principal en el Het National Ballet. Se considera un exiliado m\u00e1s pero no descarta volver alg\u00fan d\u00eda, si las cosas cambian. <\/p>\n

\u00bfIv\u00e1n c\u00f3mo has vivido tu carrera? <\/strong><\/p>\n

Intensamente y a lo loco. En el 95, que estaba yo con Carmen Roche en Madrid, mi madre y unos amigos decidieron que me ten\u00eda que ir fuera de Espa\u00f1a. En dos semanas me encontr\u00e9 en Stuttgart, con mis tres maletas diciendo: \u00bfQu\u00e9 hago aqu\u00ed?\u2026 No entiendo a nadie. Y ah\u00ed empez\u00f3 todo. Entr\u00e9 con Marcia Hayd\u00e9e y ya desde el primer a\u00f1o empec\u00e9 a hacer solos. Fue mi primer contacto con el moderno, porque para m\u00ed el cl\u00e1sico era intocable. Al a\u00f1o siguiente me fui a la \u00d3pera de Berl\u00edn <\/strong>, y all\u00ed fue donde hice por primera vez Tschaikowsky Pas de Deux <\/em> con Monique Ludi\u00e8res o El anillo de los Nibelungos <\/em> de Bejart, un ballet de cinco horas, que yo no s\u00e9 c\u00f3mo el p\u00fablico lo aguanta. Pero claro, es que Alemania, el norte de Europa, con los teatros es una educaci\u00f3n, un conocimiento\u2026 y en Espa\u00f1a, en los espect\u00e1culos, o no hay gente, o van los que se ponen el vis\u00f3n y las perlas, y los que entienden est\u00e1n arriba del todo porque es lo \u00fanico que se pueden pagar. Pas\u00e9 un a\u00f1o en Berl\u00edn pero, por mucha cultura que tengas, mantener tres compa\u00f1\u00edas grandes en una ciudad es muy fuerte, m\u00e1s en una ciudad como Berl\u00edn en la que en todo momento est\u00e1 sucediendo algo. Al a\u00f1o volv\u00ed a Stuttgart y me qued\u00e9 once a\u00f1os. Fue donde mi carrera empez\u00f3 a tomar forma, molde, donde he hecho b\u00e1sicamente todo, de cero a lo m\u00e1s grande. <\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 te ha aportado Stuttgart? <\/strong><\/p>\n

Casi todo. He tenido la suerte de hacer los ballets de John Cranko, y no es un ballet cl\u00e1sico t\u00edpico de clich\u00e9, Cranko te est\u00e1 contando una historia, pero no el \u2018te quiero, te amo’; yo lo considero el moderno de los cl\u00e1sicos, para m\u00ed es neocl\u00e1sico. El m\u00e1ximo exponente es Onegin, <\/em> total y absolutamente, y cuando lo vi pens\u00e9, hasta que no llegue ah\u00ed no paro. <\/p>\n

2<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen><\/p>\n

\u00bfCranko es tu especialidad? <\/strong><\/p>\n

Cranko me viene casi como anillo al dedo. Adem\u00e1s, si nos remontamos a Marcia Hayd\u00e9e, que era una gran bailarina, nos damos cuenta de que no era una Sylvie Guillem o una Cynthia Harvey, pero era una artista; y eso es lo que tiene Cranko. \u00c9l era un artista y coreografiaba para artistas. No s\u00f3lo para la t\u00e9cnica. A veces vemos lo que llamamos m\u00e1quinas, que est\u00e1n muy bien, y la t\u00e9cnica hay que tenerla, pero lo que no se puede es contar una historia solamente con pasos. Hay emociones, hay sentimientos, y tambi\u00e9n con los a\u00f1os uno va madurando en la vida personal, y va madurando en el escenario, porque todo va unido. Un Onegin <\/em>, si no has vivido un gran amor\u2026 todo eso hay que transmit\u00edrselo al p\u00fablico. Lo m\u00e1s emocionante que me ha pasado es que venga gente a verme despu\u00e9s de bailar Onegin <\/em> para decirme que les hab\u00eda emocionado\u2026 No s\u00f3lo que digan qu\u00e9 limpio, qu\u00e9 f\u00edsico\u2026 eso es una cosa, y est\u00e1 muy bien, pero si t\u00fa realmente llegas a conmover al p\u00fablico, has conseguido el objetivo del bailar\u00edn. Adem\u00e1s se genera una energ\u00eda especial, no palpable, ni descriptible, es una sensaci\u00f3n, esa energ\u00eda es donde yo digo, gracias a dios que soy un artista y me dedico a esto. <\/p>\n

En Stuttgart pudiste trabajar con otros core\u00f3grafos. <\/strong><\/p>\n

Forsythe, Neumeier, Van Manen, Kyli\u00e1n\u2026 todos eran bailarines en Stuttgart y todos empezaron a coreografiar all\u00ed, as\u00ed que he mamado directamente de la fuente original y eso te aporta mucho. Se sienten ligados a Stuttgart, es algo parecido a lo que puedo sentir yo ahora. Desde que me fui me han invitado dos veces a bailar, de alguna manera es como mi casa, hay un lazo. <\/p>\n

3<\/codigo>izquierda<\/alin><\/imagen>Tambi\u00e9n all\u00ed crearon roles espec\u00edficos para ti. <\/strong><\/p>\n

Eso es lo mejor que hay, tener a un core\u00f3grafo que te cree algo para ti\u2026 porque te involucras de una manera especial. Aunque est\u00e9s interpretando un ballet abstracto, t\u00fa eres el producto en bruto, y el desarrollo que tiene es alucinante. Trabajar con el core\u00f3grafo y determinar qu\u00e9 queremos, a d\u00f3nde queremos llegar, el tipo de movimiento, porque yo core\u00f3grafo no soy, ni me gusta cambiar las coreograf\u00edas, pero si el core\u00f3grafo pone un tanto por ciento y lo unes al tuyo, ah\u00ed tocas el cielo, es un placer y dices: \u2018lo que hago es \u00fanico’. <\/p>\n

\u00bfDe d\u00f3nde viene tu relaci\u00f3n con Goyo Montero? <\/strong><\/p>\n

Nuestra colaboraci\u00f3n empez\u00f3 en 2002 con Vasos Comunicantes <\/em>. Adem\u00e1s, Goyo fue la primera persona que a m\u00ed me trajo a bailar a Espa\u00f1a. Y en este pa\u00eds, por desgracia, tienes que estar casado con alguien, salir en las revistas o en la tele para que te conozcan; y eso es todo muy bonito, pero el ballet es otra cosa. Todo lo que venga de fuera parece que es mejor. Hasta que no te vas no eres nadie, no lo suficientemente bueno para deleitar a los espa\u00f1oles. Sin embargo con Goyo empec\u00e9 a colaborar y, excepto en un par de piezas, estoy siempre con \u00e9l. <\/p>\n

Lo \u00faltimo que hab\u00e9is hecho juntos ha sido <\/strong>La Bella Durmiente. <\/strong><\/strong><\/p>\n

Hicimos <\/em>La Bella Durmiente <\/em> en Valencia y fue s\u00faper excitante para los dos porque con Goyo no s\u00f3lo bailo, sino que paso los ensayos. Estamos a un mismo nivel porque queremos lo mismo, es un poco mover el ballet, porque aunque sea moderno, no deja de ser ballet. Sobre todo, y sin ofender a nadie, para m\u00ed las cabezas rapadas, los descalzos\u2026 eso no es ballet. Se le puede llamar danza, danza-teatro, pero no nos podemos ce\u00f1ir s\u00f3lo a eso. En Espa\u00f1a hay muchas compa\u00f1\u00edas modernas de poca calidad. La gente va a ver siempre lo mismo y se cansa. <\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 cambias Alemania por Holanda? <\/strong><\/p>\n

Hombre imag\u00ednate, despu\u00e9s de once a\u00f1os el repertorio de Stuttgart era m\u00edo, yo era parte de las paredes del teatro y mi carrera hab\u00eda llegado a un punto en el que hab\u00eda tocado techo. Dej\u00e9 la compa\u00f1\u00eda al final de la temporada pasada y en teor\u00eda iba a estar de freelance <\/em>. Pero mi agente me propuso probar en Holanda, yo estaba de vacaciones en \u00c1msterdam, pas\u00e9 por la compa\u00f1\u00eda, el director hab\u00eda o\u00eddo hablar de m\u00ed, hab\u00eda visto v\u00eddeos y estaba muy interesado. Me dijeron que probara cinco meses y ya estoy metido de lleno, me han renovado el contrato y quieren que me quede la temporada que viene. Adem\u00e1s, aqu\u00ed tengo m\u00e1s libertad. En Stuttgart ten\u00eda que estar constantemente en la compa\u00f1\u00eda entre giras, galas y guesting; pero en el Het somos 85 bailarines, con lo cual, tengo mis espect\u00e1culos, pero el tiempo libre lo aprovecho para hacer otros proyectos o bailar fuera. <\/p>\n

Tu estreno en el Het fue con Bayadera\u2026 todo un reto. <\/strong><\/p>\n

Estren\u00e9 con Bayadera <\/em> y me lo tuve que aprender en una semana, adem\u00e1s la versi\u00f3n de Makarova. Estaba invitada Sofiane Silvie, Primera Bailarina del New York City Ballet, <\/strong> y como es muy alta me dijeron si me atrev\u00eda; y por supuesto, la duda ofende. Estuvo muy bien, toda una experiencia ir a doscientos por hora y con un ballet que no hab\u00eda hecho nunca. Ella es una bailarina estupenda, con una t\u00e9cnica de caballo, as\u00ed que el espect\u00e1culo result\u00f3 bien y la gente qued\u00f3 muy contenta\u2026 <\/p>\n

\u00bfTe gustar\u00eda poner alg\u00fan proyecto en marcha? <\/strong><\/p>\n

Bueno, para el a\u00f1o que viene me hab\u00edan ofrecido dirigir en Augsburgo y yo estoy en eso, lo m\u00edo ser\u00eda dirigir. Pero claro, si dices eso inmediatamente piensa todo el mundo en el clich\u00e9, \u00e9ste ya quiere dirigir y montar compa\u00f1\u00eda en Espa\u00f1a. Tamara quiere dirigir y montar compa\u00f1\u00eda, \u00c1ngel quiere dirigir, Igor quiere dirigir, todos queremos dirigir de repente. Y en Espa\u00f1a hay muy pocas posibilidades. Hombre, yo he trabajado con \u00c1ngel Corella, he bailado con Tamara Rojo en Vasos Comunicantes <\/em>, y pienso que ojal\u00e1 les salga todo bien, aunque s\u00f3lo sea por el hecho de que haya compa\u00f1\u00edas en Espa\u00f1a. <\/p>\n

Hay fallos estructurales\u2026 <\/strong><\/p>\n

Los fallos vienen de abajo, desde la base, y si no tienes una base s\u00f3lida\u2026 Yo voy a ser director s\u00ed o s\u00ed, donde sea; por supuesto, si lleg\u00e1semos a un punto donde tuvi\u00e9semos diez compa\u00f1\u00edas en toda Espa\u00f1a, me encantar\u00eda estar en mi pa\u00eds. Que no es que no haya diez, pero te estoy hablando de un m\u00ednimo de 30 hasta 60 personas, que es cuando realmente puedes programar los cl\u00e1sicos, los modernos, traer cosas nuevas. Conseguir esas diez compa\u00f1\u00edas es bastante dif\u00edcil porque aqu\u00ed hay que involucrar a los pol\u00edticos. La cultura, como todo, si no hay un pol\u00edtico involucrado no va a funcionar. <\/p>\n

Cu\u00e1nto material humano desperdiciado\u2026 <\/strong><\/p>\n

\u00a1Dios m\u00edo si es que es producto nacional! A m\u00ed es lo que m\u00e1s me fastidia, \u00bfC\u00f3mo no lo promocionas? Sin embargo tenemos todos los a\u00f1os en Madrid el ballet ruso de no s\u00e9 qu\u00e9, que lo \u00fanico que hace es mosquear al p\u00fablico, y traen esas compa\u00f1\u00edas porque son m\u00e1s baratas, pero es que la gente no es tonta\u2026 nosotros somos espa\u00f1oles y nos gusta el jam\u00f3n de Jabugo, y no el chopped, pues \u00bfpor qu\u00e9 me traes chopped si tenemos jam\u00f3n de Jabugo? Sin embargo, estamos alimentando al pueblo con chopped, sin necesidad, porque aqu\u00ed tenemos lo mejor. Ya no s\u00f3lo \u00c1ngel y Tamara, que son de los que m\u00e1s se habla, est\u00e1 Jorge Nozal en el NDT <\/strong>, Goyo cuando ha salido fuera, Javier Amo en Munich <\/strong>, Ander Zabala en Forsythe <\/strong>, M\u00f3nica en Birmingham <\/strong>, Joaqu\u00edn en el New York City <\/strong>, Jes\u00fas Pastor en ABT <\/strong>\u2026 somos millones de bailarines fuera. Por n\u00famero no es. <\/p>\n

4<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen><\/p>\n

Cuando te reconocen fuera cuesta volver\u2026 <\/strong><\/p>\n

Cuesta, yo creo que todos nos bajamos un poco los pantalones porque es nuestro pa\u00eds, y porque es un orgullo decir voy a bailar en mi casa. Pero es un fastidio bailar en Estados Unidos, en Jap\u00f3n, en todos los sitios, y llegar a tu pa\u00eds y que cuando dices que eres bailar\u00edn te preguntan \u00bfqu\u00e9 es tu hobbie? Es impresionante, o cuando te llaman para hacer una gala y ven los precios y te dicen que un bailar\u00edn no cobra tanto\u2026 y te entran ganas de decir, claro, obviamente por eso no bailamos en este pa\u00eds. Porque luego por lo que viene de fuera pagamos lo que sea, como \u00e9ste no es de aqu\u00ed, es bueno seguro. <\/p>\n

Pues nada, todos a pelear por crear compa\u00f1\u00edas en Espa\u00f1a\u2026 <\/strong><\/p>\n

Creo que a todos los que estamos fuera nos gustar\u00eda tener algo. Yo si creo una compa\u00f1\u00eda es por los bailarines, no para darme bombo a m\u00ed mismo y a mi ego, es por decir aqu\u00ed est\u00e1, este es mi pa\u00eds y se puede hacer un trabajo digno y serio. Eso ser\u00eda un sue\u00f1o. Luego habr\u00eda gente entrando y saliendo, porque habr\u00e1 bailarines que se quieran fuera\u2026 pero al menos tendr\u00edan la posibilidad de hacer su carrera en Espa\u00f1a. Adem\u00e1s, si nosotros tuvi\u00e9semos compa\u00f1\u00eda formar\u00edamos parte del mapa, porque la gente de fuera podr\u00eda venirse a Espa\u00f1a. Es m\u00e1s, fuera de aqu\u00ed dices Espa\u00f1a y a la gente se le ponen los ojos como bombillas. \u00a1Ojal\u00e1 en Espa\u00f1a hubiese algo! Yo tengo muy buena relaci\u00f3n con directores de grandes compa\u00f1\u00edas y todos dicen lo mismo: \u00bfPor qu\u00e9 en Espa\u00f1a no hay nada? Y claro, cuando me preguntan respondo que no lo s\u00e9. Ser\u00e1 porque no quieren\u2026 est\u00e1n los bailarines, est\u00e1n los teatros, \u00bfpor qu\u00e9 no cuaja?\u2026 Lo \u00fanico que me queda pensar es porque no hay subvenciones, porque no hay inter\u00e9s pol\u00edtico y porque pasamos un poco de la cultura. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autor: Anabel Poveda Revista: Por la Danza n\u00ba 75 1izquierdaAlto y claro No tiene pelos en la lengua, ni le da miedo que juzguen sus palabras. Llama a las cosas por su nombre, es ir\u00f3nico y tiene un sentido del humor contagioso. Iv\u00e1n Gil-Ortega se form\u00f3 en el Liceo de Barcelona y empez\u00f3 a bailar […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[447,351,422],"class_list":["post-46665","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articulos","tag-artes-escenicas","tag-articulo-html","tag-por-la-danza"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46665","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=46665"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46665\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48889,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/46665\/revisions\/48889"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=46665"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=46665"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=46665"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}