{"id":46465,"date":"2010-08-30T13:33:14","date_gmt":"2010-08-30T13:33:14","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/46465"},"modified":"2010-08-30T13:33:14","modified_gmt":"2010-08-30T13:33:14","slug":"vasily-petrenko-artista-del-ano","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/vasily-petrenko-artista-del-ano\/","title":{"rendered":"Vasily Petrenko, Artista del a\u00f1o"},"content":{"rendered":"<p><strong>Autor:<\/strong> Paz Ramos<\/p>\n<p><strong>Revista:<\/strong> Mel\u00f3mano n\u00ba 155<\/p>\n<hr\/>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Vasily Petrenko es a sus 34 a&ntilde;os, que cumplir&aacute; el 7 de julio, el m&aacute;s joven Director Titular de la Royal Philarmonic of Liverpool, con un contrato ampliado hasta 2015. Fue Director Residente en la Opera Estatal de su ciudad natal&nbsp; San Petersburgo y el Teatro del Ballet y tambi&eacute;n Director Titular de la State Academy Orchestra. Tambi&eacute;n es Director Principal de la Nacional Youth Orchestra de Gran Breta&ntilde;a y Principal Director Invitado de la Orquesta Sinf&oacute;nica de Castilla y Le&oacute;n.<\/strong><\/p>\n<p><strong>Conseguir el Primer Premio en el Concurso Internacional de Direcci&oacute;n de Cadaqu&eacute;s le dio la oportunidad de hacer una gran gira internacional que le ha llevado a triunfar en numerosos escenarios y con orquestas como la London Symphony, las Sinf&oacute;nicas de Dallas, Baltimore, Budapest, los Angeles o San Francisco.&nbsp; Cuenta con el galard&oacute;n Artista Joven del A&ntilde;o en Inglaterra, Doctor Honoris Causa por las dos Universidades de Liverpool en reconocimiento a su labor revitalizando su orquesta de Liverpool y la vida cultural de la ciudad.&nbsp; Petrenko presentar&aacute; en Galicia un proyecto espec&iacute;fico para el Xacobeo, su debut con una &oacute;pera completa de Wagner, <em>Parsifal<\/em>, con la orquesta de la que es titular. En agosto dirigir&aacute; en la Quincena Musical Donostiarra; este a&ntilde;o la m&uacute;sica rusa ser&aacute; la protagonista: los mejores artistas rusos visitar&aacute;n San Sebasti&aacute;n desde Vasily Petrenko, a Pletnev o Valery Gergiev, con orquestas como la Sinf&oacute;nica  Mariinsky o la  Nacional de Rusia. Luego ensayos en el Teatro de La Bastilla con <em>Oneguin<\/em>, y casi al mismo tiempo <em>Cuarta y Quinta<\/em> de Mahler y gran gira por Tokio, Roma, Filadelfia, Reino Unido y Estados Unidos.<\/strong><\/p>\n<p><strong>El &uacute;ltimo premio concedido&nbsp; a Petrenko el pasado mes de mayo fue el de Artista Masculino del A&ntilde;o de los Brit Awards 2010, un prestigioso premio de m&uacute;sica cl&aacute;sica. El jurado destac&oacute; la grabaci&oacute;n de las Sinfon&iacute;as de Shostakovitch interpretadas por el colectivo de Liverpool.<\/strong><\/p>\n<p><strong>Comenz&oacute; su formaci&oacute;n en la Escuela de Ni&ntilde;os Cantores de San Petersburgo, la m&aacute;s antigua Escuela Musical de Rusia, donde era muy dif&iacute;cil entrar, es muy elitista y ten&iacute;a un duro sistema de selecci&oacute;n. &nbsp;<\/strong><\/p>\n<p>S&iacute;, se presentaban 450 para 25 plazas y cada a&ntilde;o rechazaban a los que no daban la talla. S&oacute;lo ingresaban varones, hab&iacute;a una competitividad terrible, en la Uni&oacute;n Sovi&eacute;tica hab&iacute;a casi doscientos cincuenta coros profesionales y para estos coros necesitan directores y la  Escuela era una cantera de j&oacute;venes directores. En este momento hay solo ocho coros.<\/p>\n<p><strong>Estudi&oacute; direcci&oacute;n de orquesta con Ilya Musin y despu&eacute;s asisti&oacute; a clases magistrales con Mariss Janson, Yury Temirkanov y Esa-Pekka Salonen, grandes maestros.<\/strong><\/p>\n<p>He aprendido mucho con ellos.<\/p>\n<p>Yo he dirigido varios&nbsp; conciertos con la  Filarm&oacute;nica de San Petersburgo durante siete a&ntilde;os y en cada concierto permanec&iacute;a muy atento para aprender de cada director cosas buenas y es importante para no aprender lo malo; estos grandes &nbsp;directores me han hecho fijarme en lo que est&aacute; bien o mal&nbsp; para producir un sonido.<\/p>\n<p><strong>Director residente de la &Oacute;pera y Ballet estatales de San Petersburgo, entre 1994 y 2000, aproximadamente, fue una buena experiencia porque le dio la oportunidad de dirigir bastantes &oacute;peras siendo muy joven. <\/strong><\/p>\n<p>Mi primera experiencia fue con s&oacute;lo 18 a&ntilde;os y yo segu&iacute;a estudiando en el Conservatorio. El sistema del teatro de la &oacute;pera en Rusia es diferente, es como en Alemania, una producci&oacute;n con diez o veinte funciones. Es una rotaci&oacute;n de casi veinte t&iacute;tulos,&nbsp; una o dos &oacute;peras al mes, no menos, hay funciones cada d&iacute;a, pocas veces el jefe del teatro te hace sustituir al director si surge alg&uacute;n problema, te da la oportunidad de trabajar con cantantes rusos que tienen buen&iacute;simas voces, hay que estar preparado en cada momento. Es una gran experiencia.&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Ha ganado premios tan importantes como el primero en el Concurso de Cadaqu&eacute;s, que consiguieron &nbsp;en su d&iacute;a directores tan prestigiosos como Noseda, Pablo Gonz&aacute;lez, actual titular de la Orquesta de Barcelona o Christopher M&uuml;ller.&nbsp; Cadaqu&eacute;s fue el paso definitivo para su lanzamiento internacional.<\/strong><\/p>\n<p>S&iacute;, creo que es un concurso con mucho prestigio y es uno de los mejores premios del mundo porque conlleva una gira que te da la posibilidad de dirigir otras orquestas y ser invitado otra vez en el futuro porque en otras competiciones no te ofrecen muchos conciertos,&nbsp; al principio lo m&aacute;s importante es poder dirigir muchas orquestas para conseguir experiencia. Cuando te subes al podio&nbsp; hay casi cincuenta pares de ojos que te miran directamente &nbsp;a ti, son cr&iacute;ticos muy fuertes porque ellos &nbsp;han tocado con Furtwangler posiblemente y otros directores grandes y al principio es un gran choque, distinto a dirigir en clase o con pianistas, no es la misma experiencia, por eso al inicio cuando miras a los m&uacute;sicos para tener un contacto directo es muy complicado. Los primeros cinco minutos son decisivos.<\/p>\n<p>Y tambi&eacute;n en los concursos, por ejemplo en Cadaqu&eacute;s, en diez minutos necesitas convencer al jurado de que t&uacute; eres un buen director, despu&eacute;s es menos complicado.<\/p>\n<p><strong>Es el m&aacute;s joven Director Titular de la Real Orquesta Filarm&oacute;nica de Liverpool, fundada en 1840. &nbsp;Max Bruch fue director principal de esta orquesta desde 1880 hasta el 83, all&iacute; compuso su obra <em>Kol Nidre<\/em> para violonchelo y orquesta. Es una de las orquestas sinf&oacute;nicas m&aacute;s antiguas de Gran Breta&ntilde;a, la &uacute;nica que es propietaria de su propia sala de conciertos, famosa por su excelente ac&uacute;stica. <\/strong><\/p>\n<p>Yo creo que al inicio era una sala buen&iacute;sima, el edificio se inaugur&oacute; en 1849 pero se produjo un gran fuego en 1933 y la sala fue reconstruida, dise&ntilde;ada por el arquitecto Herbert Rowse con ese estilo Art Nouveau, es una sala que tiene una ac&uacute;stica fant&aacute;stica, all&iacute; grabamos sin problemas pero no existe aparcamiento y est&aacute; lejos del tren, tiene camerinos peque&ntilde;os, no hay espacios para practicar, yo necesito mejorar esas condiciones.&nbsp; En el teatro caben 1.600 personas, pero en este momento la capacidad es l&iacute;mite, en los &uacute;ltimos tres a&ntilde;os ha aumentado el p&uacute;blico un cuarenta por ciento, creo que tiene muchas posibilidades. La orquesta la componen 90 profesores que pueden ampliarse dependiendo de las obras que vayamos a interpretar.<\/p>\n<p><strong>Estaba en Espa&ntilde;a cuando se enter&oacute; de que le propon&iacute;an como Director de la Orquesta de Liverpool, fue en Tenerife y se produjo de una forma curiosa. <\/strong><\/p>\n<p>S&iacute;, fueron tres o cuatro agentes que vieron mis conciertos en otros pa&iacute;ses, creo que es mejor para &nbsp;los ingleses viajar a Tenerife para hacer el contrato, no est&aacute; mal, me hicieron un contrato hasta el a&ntilde;o 2009, que despu&eacute;s se prorrog&oacute; hasta 2012, y nuevamente hasta 2015.<\/p>\n<p>Yo conoc&iacute;a la orquesta, hace seis a&ntilde;os me llamaron para dirigir un concierto, hice Brahms, Prokofiev y Rimski Korsakov, fue un &eacute;xito y tuve una relaci&oacute;n muy cordial con la orquesta. M&aacute;s tarde me enter&eacute; de que la Administraci&oacute;n de la orquesta hab&iacute;a enviado a unos agentes para verme, as&iacute; que aparecieron en Tenerife y me propusieron el cargo.<\/p>\n<p><strong>&iquest;Qu&eacute; tiempo necesita un director para hacerse con una orquesta, para consolidar un sonido definitivo y consistente?<\/strong><\/p>\n<p>El problema de muchas orquestas es que la relaci&oacute;n con el director a veces no es buena; firmar un contrato para cinco a&ntilde;os, si en los primeros dos meses la relaci&oacute;n entre orquesta y director no sale bien, es una cosa muy delicada, es como una familia antes del matrimonio, es una vida; despu&eacute;s es un poquito diferente, muchas veces es mejor que antes pero otras es peor.<\/p>\n<p><strong>Ha dirigido en los PROMS en Londres por primera vez en &nbsp;2008 con la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, tambi&eacute;n conocida como RLPO, de la que es titular, me figuro que ser&iacute;a una experiencia muy enriquecedora.<\/strong><\/p>\n<p>S&iacute;, es diferente, es un espect&aacute;culo para miles de personas y tambi&eacute;n el p&uacute;blico es muy especial, &nbsp;es un p&uacute;blico que asiste a noventa conciertos en verano y &nbsp;cada temporada es diferente, tiene mucha tradici&oacute;n; y tambi&eacute;n &nbsp;para televisi&oacute;n. Es una gran experiencia: la BBC&nbsp; transmite los conciertos y&nbsp; la c&aacute;mara est&aacute; dirigida al director en cada momento con comentarios continuos.<\/p>\n<p>Son un ciclo de conciertos diarios de m&uacute;sica cl&aacute;sica que como saben tienen lugar todos los a&ntilde;os en verano. Millones de personas lo ven por televisi&oacute;n en todo el mundo.<\/p>\n<p><strong>Tiene ya un mont&oacute;n de premios, cuenta con el galard&oacute;n Artista del a&ntilde;o en Inglaterra y es titular de la Joven Orquesta Nacional del Reino Unido. Ha&nbsp; recibido adem&aacute;s grandes elogios de Simon Rattle y otros maestros. <\/strong><\/p>\n<p><strong>Su debut en Estados Unidos con gran &eacute;xito le ha proporcionado invitaciones en San Francisco, Boston, Francia&#8230;<\/strong><\/p>\n<p>S&iacute;, en Boston, Los Angeles, Dallas, Leipzig&#8230; una gran gira, solo tendr&eacute; una semana apenas de vacaciones; en julio los Proms, luego Liverpool para ensayar una gira por Espa&ntilde;a, Har&eacute; un <em>Parsifal<\/em> el 24 de Agosto dentro del a&ntilde;o Jacobeo, en Santiago de Compostela. He dirigido muchos fragmentos de Wagner pero es la primera vez&nbsp; que dirijo una opera completa, ser&aacute; <em>Parsifal<\/em>, en versi&oacute;n de concierto, con mi Orquesta de Liverpool. Y al d&iacute;a siguiente el 25 de agosto ensayo <em>Oneguin<\/em> en el Teatro de la Bastilla, en Par&iacute;s; tambi&eacute;n he dirigido de Tchaikovski <em>La dama de picas<\/em> en la  Staatsoper de Hamburgo, y <em>Macbeth<\/em> en el Festival de &Oacute;pera de Galicia.<\/p>\n<p><strong>La m&uacute;sica rusa ser&aacute; la protagonista de la Quincena Musical Donostiarra, se escuchar&aacute;n obras de compositores de su pa&iacute;s y muchos artistas rusos visitar&aacute;n San Sebasti&aacute;n desde Pletnev a Valery Gergiev, Tugan Sokhiev, el violinista Vadin Repin, la Orquesta  Sinf&oacute;nica Mariinsky, la Nacional de Rusia, me dec&iacute;a que en Liverpool no hab&iacute;a ning&uacute;n ruso, ni pod&iacute;a hablar en ruso con nadie, en San Sebasti&aacute;n va a tener una gran oportunidad de charlar en ruso, adem&aacute;s de dirigir.<\/strong><\/p>\n<p>Es verdad porque en Liverpool es curioso no hay ninguna persona que hable ruso. A San Sebasti&aacute;n y Santander con la Orquesta de Liverpool llevo un programa con la <em>Quinta<\/em><em> <\/em>de Shostakovitch, el <em>Concierto <\/em>de Gubaidulina, una <em>Cuarta<\/em> de Mahler, con&nbsp; el <em>Concierto<\/em> de Chopin, el primero. Despu&eacute;s tres d&iacute;as de ensayos en Santiago y <em>Parsifal<\/em>. Y luego grabaciones, &nbsp;la  <em>Suites<\/em><em> de ballet<\/em> de Tchaikovski, <em>Los Jugadores<\/em>, de Shostakovich, la &oacute;pera <em>Rothchild&#8230;<\/em><\/p>\n<p><strong><\/strong><strong>En Valladolid actu&oacute; en el Auditorio Miguel Delibes el pasado 11 de Marzo, con la Orquesta de Castilla y Le&oacute;n; all&iacute; nos fuimos para entrevistarle y qu&eacute; casualidad m&aacute;s triste, al d&iacute;a siguiente mor&iacute;a nuestro querido Miguel Delibes, en Valladolid.&nbsp; En esa ocasi&oacute;n interpret&oacute; un programa con Mozart.<\/strong><\/p>\n<p>Fue un gran &eacute;xito con la 40 de Mozart y Shostakovitch; estamos grabando sus sinfon&iacute;as y Rachmaninov pero no s&oacute;lo m&uacute;sica rusa, tambi&eacute;n sinfon&iacute;as de Elgar &nbsp;(hemos grabado dos, primera y segunda). En Liverpool se graba cada concierto; es una colaboraci&oacute;n con un nuevo canal de TV, que es Sky Arts, una&nbsp; colaboraci&oacute;n con la Orquesta de Liverpool&nbsp; y va a producir media hora de comentario por cada sinfon&iacute;a de Mahler que yo ensaye, se graban conciertos y ensayos y se produce un DVD. El mercado de grabaciones cl&aacute;sicas est&aacute; casi destruido pero ahora hay nuevas opciones, adem&aacute;s tenemos nuestro propio sello discogr&aacute;fico &nbsp;que nos da la&nbsp; posibilidad de grabar conciertos y tambi&eacute;n &oacute;peras.&nbsp; Un doble CD con Rotchchild&acute;s Violin, de V. Fleishman, Los jugadores, de Shostakovich, un disco con suites de los ballets de Tchaikovski. Primeras grabaciones con el sello Naxos y la Sinfon&iacute;a Manfred de Tchaikovski que gan&oacute; el Premio Gramophone 2009 a la mejor grabaci&oacute;n de orquesta, los conciertos para piano de Listz y los primeros discos de los vol&uacute;menes dedicados a la integral de las Sinfon&iacute;as de Shostakovich.<\/p>\n<p><strong>El a&ntilde;o pasado fue nombrado Doctor Honorario por la  Universidad de Liverpool en reconocimiento al gran impacto que ha provocado en el panorama cultural de la ciudad. <\/strong><\/p>\n<p>Creo que es muy importante que los estudiantes, los j&oacute;venes tengan un f&aacute;cil acceso a la m&uacute;sica y&nbsp; un programa de gobierno porque al inicio yo visit&eacute; el Parlamento en Londres para explorar las posibilidades para producir m&aacute;s inter&eacute;s en los&nbsp; ni&ntilde;os, &nbsp;iniciar un memorando de ocho orquestas provinciales para ofrecer la&nbsp; posibilidad a cada ni&ntilde;o de escuela de asistir a un concierto libre (y hay once millones de personas &nbsp;para ir a un concierto); es el tercer o cuarto a&ntilde;o en este momento y ha funcionado muy bien.<\/p>\n<p>La orquesta tiene una sala de ensayo que es una iglesia rehabilitada en el centro de&nbsp; Liverpool porque la sala Filarm&oacute;nica no est&aacute; disponible y esta iglesia es el mismo edificio que una escuela, es un &aacute;rea muy pobre muy cerca del puerto, zona de barcos;&nbsp; es un programa que paga el gobierno para que cada ni&ntilde;o de esta escuela tenga la posibilidad de una clase con &nbsp;un profesor al menos una vez por semana. Hay dos orquestas con dos o tres ensayos cada semana y es estupendo porque son ni&ntilde;os peque&ntilde;os desde 6 a&ntilde;os. He hablado con polic&iacute;as que est&aacute;n en el edificio casi al lado y me han dicho que en el &uacute;ltimo medio a&ntilde;o despu&eacute;s de este programa ha habido &nbsp;casi un treinta por ciento menos de delincuencia en el &aacute;rea, porque toda la familia est&aacute; invitada en este proyecto; es parecido, b&aacute;sicamente, al proyecto de Venezuela.<\/p>\n<p><strong>&iquest;Con qu&eacute; orquestas de las espa&ntilde;olas que ha dirigido se ha entendido mejor y cu&aacute;l es la diferencia con las orquestas rusas?<\/strong><\/p>\n<p>En Espa&ntilde;a en general el nivel de las orquestas es cada vez &nbsp;mejor.<\/p>\n<p>Por ejemplo yo dirijo la orquesta de la Uni&oacute;n Europea , cuando se cre&oacute; hab&iacute;a 25 por ciento ingleses, 25 alemanes , 25 escandinavos, franceses y una o dos personas espa&ntilde;olas,&nbsp; en la &uacute;ltima edici&oacute;n mas del 35 por ciento son espa&ntilde;oles. En m&uacute;sica cl&aacute;sica es el &uacute;nico pa&iacute;s de Europa que sube en este aspecto porque otros pa&iacute;ses, qu&eacute; contradicci&oacute;n, como Alemania o Austria, est&aacute;n mucho peor;&nbsp; Italia est&aacute; muy bien para la &oacute;pera (con las obras sinf&oacute;nicas es complicado&#8230;);&nbsp; en este momento otro pa&iacute;s que sube en esta direcci&oacute;n es el Reino Unido. El nivel de sus orquestas es fant&aacute;stico en general, el mejor del mundo. Nunca hacemos menos de dos programas distintos cada semana, dos ensayos por d&iacute;a, y con tiempo de ensayo suficiente.<\/p>\n<p><strong>Tiene la agenda completa, apenas tiene una semana de vacaciones este a&ntilde;o. Los proyectos m&aacute;s inmediatos.<\/strong><\/p>\n<p>Primero un <em>Parsifal<\/em>,&nbsp; despu&eacute;s <em>Oneguin<\/em> en Bastilla,&nbsp; gira con la Orquesta de Liverpool (gira important&iacute;sima), <em>Cuarta y Quinta<\/em> de Mahler en la misma semana, conciertos con orquestas de &nbsp;Tokio, Santa Cecilia, en Roma,&nbsp; Filadelfia y Reino Unido, Estados Unidos, verano 2011, inicio festival en Cincinatti, (Livaine con <em>Valquiria<\/em> y yo con <em>Oneguin<\/em>), semana siguiente en Aspen, en Hollywood, con 18.000 personas. Una semana en Sydney, Sala Sinf&oacute;nica, y volver a Galicia, Sinf&oacute;nica de Toronto, filarm&oacute;nicas de Londres y de Oslo&#8230;en 2010-11 solo tengo una semana libre en mi vida&#8230; me voy a mi casa a San Petersburgo a ver a&nbsp; mis padres con Eugenia, mi mujer, que es directora de coro, &nbsp;y mi hijo Sasha que acaba de&nbsp; cumplir seis a&ntilde;os y le gusta dirigir.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;<\/p>\n<p><strong>&iquest;Qu&eacute; vida hace en Liverpool, si es que le queda tiempo para otra cosa que no sea la m&uacute;sica? <\/strong><\/p>\n<p>Ir al parque, caminar, corro cada ma&ntilde;ana, despu&eacute;s es m&aacute;s f&aacute;cil la vida. Visitar el campo de f&uacute;tbol,&nbsp; acudir al Festival de&nbsp; la cerveza, es muy famoso.<\/p>\n<p>Descubr&iacute; esta cultura y es una gran sorpresa, es muy rica, muy baja en alcohol. Es un Festival grand&iacute;simo en la cripta de la Catedral, con 285 variedades de cerveza (yo s&oacute;lo he probado 8 o 9), es espectacular. Y mucha &nbsp;actividad social, conferencias, cenas con patrocinadores&#8230; Con los pol&iacute;ticos tambi&eacute;n tengo much&iacute;simas entrevistas.&nbsp;<\/p>\n<p>Adem&aacute;s, juego al f&uacute;tbol con la orquesta cada vez que trabajo con ella en Liverpool; en d&iacute;a de funci&oacute;n hay un ensayo general a las tres o tres y media y, antes de eso, jugamos un partido de f&uacute;tbol. Me gusta m&aacute;s jugar que visitar el estadio, es un juego con pocos jugadores seis contra seis. Es divertido.<\/p>\n<p><strong><\/strong><\/p>\n<p><strong>DESTACADOS<\/strong><\/p>\n<p><strong><\/strong>\u00abLos grandes&nbsp; directores me han hecho fijarme en lo que est&aacute; bien o mal&nbsp; para producir un sonido\u00bb<strong><\/strong><\/p>\n<p><strong>\u00ab<\/strong>El sistema del teatro de la &oacute;pera en Rusia es diferente\u00bb<strong><\/strong><\/p>\n<p><strong> \u00ab<\/strong>El problema de muchas orquestas es que la relaci&oacute;n con el director a veces no es buena\u00bb<strong><\/strong><\/p>\n<p><strong>\u00ab<\/strong>En Espa&ntilde;a en general el nivel de las orquestas es cada vez mejor\u00bb<strong><\/strong><\/p>\n<p><strong>&nbsp;<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Autor: Paz Ramos Revista: Mel\u00f3mano n\u00ba 155 &nbsp; Vasily Petrenko es a sus 34 a&ntilde;os, que cumplir&aacute; el 7 de julio, el m&aacute;s joven Director Titular de la Royal Philarmonic of Liverpool, con un contrato ampliado hasta 2015. 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