{"id":45611,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/45611"},"modified":"2026-03-10T08:29:15","modified_gmt":"2026-03-10T08:29:15","slug":"ed-bickert-un-hombre-y-su-telecaster","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/ed-bickert-un-hombre-y-su-telecaster\/","title":{"rendered":"Ed Bickert. un hombre y su Telecaster"},"content":{"rendered":"<p><strong>Autor:<\/strong> Jonio Gonz\u00e1lez<\/p>\n<p><strong>Revista:<\/strong> Cuadernos de Jazz n\u00ba 110<\/p>\n<hr\/>\n<p>El canadiense Ed Bickert es uno m&aacute;s de los secretos mejor guardados que ha dado el jazz, y como tantos guitarristas, de Tal Farlow a Jimmy Raney pasando por Johnny Smith, lo ha sido por voluntad propia. Si hay una m&uacute;sica que requiere del p&uacute;blico y otra que s&oacute;lo necesita de s&iacute; misma, &eacute;sta ha encontrado en &eacute;l uno de los principales guardianes de las relegadas esencias. <\/p>\n<p>Hacia mediados de los a&ntilde;os sesenta del siglo pasado, Paul Desmond puede decir que conoce el &eacute;xito (al menos en el terreno musical): ha triunfado en el mundo entero con el cuarteto de Dave Brubeck y deleitado miles de o&iacute;dos con su propio cuarteto en compa&ntilde;&iacute;a de Jim Hall. Pero Brubeck decide disolver su formaci&oacute;n y Hall, tras superar una enfermedad, seguir otros derroteros. Desmond, que padece ya los primeros s&iacute;ntomas del c&aacute;ncer que pondr&aacute; fin a sus d&iacute;as, se refugia en Nueva York a beber martinis y mirar televisi&oacute;n. Espor&aacute;dicamente, participa en alg&uacute;n festival. <\/p>\n<p>Por la misma &eacute;poca, en Toronto, Canad&aacute;, un guitarrista nacido en Manitoba en 1932 se gana la vida como m&uacute;sico free lance y miembro de las orquestas de Moe Koffman y Rob McConnell. Su nombre es Ed Bickert, toca una Telecaster en lugar de una guitarra de caja, y disfruta ya de cierta fama entre sus colegas por sus sutilezas arm&oacute;nicas, su estilo pian&iacute;stico y su inteligencia como sideman. Quiso la fortuna (esa aliada inesperada con que los artistas a veces topan a fuerza de empe&ntilde;o) que en 1974 el club Bourbon Street, de Toronto, ofreciera un contrato de actuaciones a Paul Desmond, que llevaba casi siete a&ntilde;os pr&aacute;cticamente inactivo. Desmond acepta y Jim Hall le recomienda a Bickert, cuyo nombre significa bien poco fuera de Canad&aacute; pero a quien conoce desde hace a&ntilde;os. Quiz&aacute; lo hace porque entiende que las construcciones arm&oacute;nicas y el sentido del ritmo de Bickert son semejantes a los suyos, como as&iacute; tambi&eacute;n su elegancia mel&oacute;dica, si bien en Bickert &eacute;sta parece ce&ntilde;irse m&aacute;s a la estructura. En cualquier caso, Desmond queda tan impresionado que decide incluir al guitarrista canadiense en su siguiente disco, <em>Pure Desmond <\/em>, en el que tambi&eacute;n ser&aacute;n de la partida Ron Carter y Connie Kay. <\/p>\n<p><em>Pure Desmond <\/em> es, tal vez, el mejor disco que el saxofonista grabar&iacute;a a su nombre desde su colaboraci&oacute;n con Jim Hall y hasta el final de su carrera. Alg&uacute;n cr&iacute;tico ha se&ntilde;alado que las intervenciones de Bickert poseen menos br&iacute;o que las de Hall en el anterior cuarteto, pero no puede obviarse el hecho de que el sonido de Desmond tampoco era el mismo. Crecientemente introspectivo, necesita de alguien que, como Bickert, lo comprenda en profundidad. Por otra parte, br&iacute;o no es s&oacute;lo vigor, sino, en t&eacute;rminos jazz&iacute;sticos, tambi&eacute;n sentido del swing, y si de algo no carece Bickert es de esto &uacute;ltimo. En el mismo 1975 el cuarteto dar&iacute;a todav&iacute;a tres discos excelentes ( <em>Like Someone in Love <\/em> -con un Bickert brillante en la en&eacute;sima versi&oacute;n de <em>Just Squeeze Me <\/em>-, <em>Paul Desmond Quartet Live <\/em> y <em>Paul Desmond <\/em>), todos en directo en el Bourbon Street, en este caso con el baterista Jerry Fuller y el contrabajista Don Thompson, viejos colegas del guitarrista. Con esta formaci&oacute;n se presentan en 1976, un a&ntilde;o antes de la muerte del jefe de filas, en los festivales de Monterey y Edmonton. La reciente aparici&oacute;n de la grabaci&oacute;n de este &uacute;ltimo concierto nos muestra a un Desmond refinado como siempre y a la vez potente, y a un Bickert quintaesencial, esto es atento, imaginativo y poseedor de un grave, que no austero, lirismo (v.g. en <em>Darn that Dream <\/em>). <\/p>\n<p>Su participaci&oacute;n en el cuarteto canadiense de Paul Desmond y, sobre todo, el &eacute;xito de <em>Pure Desmond <\/em> supusieron para Bickert el reconocimiento (o m&aacute;s bien descubrimiento) de la cr&iacute;tica y el p&uacute;blico estadounidenses. El Bourbon Street lo contrata como m&uacute;sico permanente y ah&iacute; acompa&ntilde;a a Chet Baker, Milt Jackson o Frank Rosolino, con quien graba, tambi&eacute;n en 1976, <em>Thinking About You <\/em>, un disco sereno en el que el entendimiento entre el trombonista y Bickert alcanza cotas, como en <em>I Should Care <\/em>, de verdadera emoci&oacute;n. En el cuarteto repite Don Thompson, en tanto que Terry Clarke reemplaza a Jerry Fuller. Con estos mismos graba, ese mismo y milagroso a&ntilde;o, el primer disco a su nombre, <em>Ed Bickert <\/em>. En &eacute;l destaca una versi&oacute;n de <em>Manha de Carnaval <\/em>, el &uacute;nico standard de bossa nova que registrar&aacute; y muy probablemente, por razones obvias, un homenaje a Paul Desmond. <\/p>\n<p>Rosolino no ser&aacute; el &uacute;nico grande que a finales de la d&eacute;cada grabe con Bickert. A pesar de los esfuerzos de &eacute;ste por pasar inadvertido, en 1979 el exquisito Ruby Braff requiere sus servicio para registrar <em>Ruby Braff with the Bickert Trio <\/em>. Aparte de constituir un ejemplo de la pericia del cornetista de Boston en el dominio de las notas graves (una de sus especialidades), as&iacute; como de sencillez, swing y atenci&oacute;n al detalle, representa un modelo tanto de la capacidad de Bickert para sustentar la voz solista como de su sutil contundencia y su concepci&oacute;n pian&iacute;stica de las progresiones arm&oacute;nicas (similar, para algunos cr&iacute;ticos, a la de George Van Eps). Un disco imprescindible, reeditado en 1999 e incluido en <em>The Canadian Sessions <\/em>, a nombre de Braff. En adelante Bickert colaborar&aacute; con otros maestros del jazz llamado (demasiado a menudo en tono compasivo) &quot;cl&aacute;sico&quot;, como Dave McKenna, Benny Carter o Buddy Tate. Con ninguno, sin embargo, alcanzar&aacute; las alturas de esta sesi&oacute;n con Ruby Braff. <\/p>\n<p>Expuesto ya a la consideraci&oacute;n de p&uacute;blico y cr&iacute;tica, Bickert firma a comienzos de los ochenta un contrato con Concord, lo que para m&aacute;s de uno supone una condena a la previsibilidad. En ellos estar&aacute; acompa&ntilde;ado por el citado McKenna y neoclasicistas como Scott Hamilton, Fraser MacPherson o Warren Vach&eacute;, y ser&aacute;n, en todos los casos, discos amables, refinados, en suma profundamente coherentes, tanto en est&eacute;tica como en compenetraci&oacute;n entre los m&uacute;sicos. Nadie espera, por otra parte, que Bickert haga otra cosa que preservar las esencias y, al mismo tiempo, procurarnos el placer de escuchar jazz. Y para ello quiz&aacute; nada mejor que recurrir a sus discos en d&uacute;o, tanto el que grab&oacute; en 1978 con Don Thompson al contrabajo ( <em>At the Garden Party <\/em>) como el que firm&oacute; con su ex jefe de filas, el trombonista Rob McConnell ( <em>Mutual Street <\/em>). Quien no conozca a Bickert descubrir&aacute; un m&uacute;sico sobrio, concentrado, profundamente mel&oacute;dico, que ha asimilado el blues, el swing y el bop y nos los devuelve en la forma de fuentes inagotables. Quien ya lo conozca se limitar&aacute;, simplemente, a disfrutarlo y admirarlo. <\/p>\n<p><strong>Discograf&iacute;a escogida <\/strong><\/p>\n<p><strong>Como l&iacute;der <\/strong><\/p>\n<p>1976: Ed Bickert (PMR) <\/p>\n<p>1978: At the Garden Party (Sackville) <\/p>\n<p>1983: At Toronto &#8216;s Bourbon Street ( Concord ) <\/p>\n<p>1983: Bye Bye Baby ( Concord ) <\/p>\n<p>1985: I Wished on the Moon ( Concord ) <\/p>\n<p>1989: Third Floor Richard ( Concord ) <\/p>\n<p>1991: Mutual Street (Innovation) <\/p>\n<p>1996: The Guitar Mastery of Ed Bickert (DSM) <\/p>\n<p><strong>Con Paul Desmond <\/strong><\/p>\n<p>1974&nbsp;: Pure Desmond (CTI) <\/p>\n<p>1975: Like Someone in Love (Telarc) <\/p>\n<p>1976: Edmonton Festival &#8217;76 (Gambit) <\/p>\n<p><strong>Con Benny Carter <\/strong><\/p>\n<p>1975: A Gentleman and His Music ( Concord ) <\/p>\n<p><strong>Con Frank Rosolino <\/strong><\/p>\n<p>1976: Thinking About You (Sackville) <\/p>\n<p><strong>Con Ruby Braff <\/strong><\/p>\n<p>1979: Ruby Braff with the Ed Bickert Trio (Sackville) <\/p>\n<p><strong>Con Buddy Tate <\/strong><\/p>\n<p>1981: The Ballad Artistry of Buddy Tate (Sackville) <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Autor: Jonio Gonz\u00e1lez Revista: Cuadernos de Jazz n\u00ba 110 El canadiense Ed Bickert es uno m&aacute;s de los secretos mejor guardados que ha dado el jazz, y como tantos guitarristas, de Tal Farlow a Jimmy Raney pasando por Johnny Smith, lo ha sido por voluntad propia. 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