{"id":45469,"date":"2000-01-01T00:00:00","date_gmt":"2000-01-01T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/archivos\/45469"},"modified":"2026-03-10T08:28:57","modified_gmt":"2026-03-10T08:28:57","slug":"wiliam-nicholson-lee-miller","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wiliam-nicholson-lee-miller\/","title":{"rendered":"Wiliam Nicholson \/ Lee Miller"},"content":{"rendered":"

Autor:<\/strong> Ana Rimblas \/ Edwin Beaton<\/p>\n

Revista:<\/strong> \u00c1lbum. Letras y Artes n\u00ba 81<\/p>\n\n

Wiliam Nicholson<\/strong><\/p>\n

Este sorprendente y polifac\u00e9tico pintor ingl\u00e9s fue sin duda alguna un artista lleno de talento. Y si su obra parece no haber alcanzado fuera de su pa\u00eds el reconocimiento que merece, ello quiz\u00e1s se deba simplemente al hecho de que el artista brit\u00e1nico vivi\u00f3 entre dos siglos y dos concepciones del arte muy diferenciadas, que \u00e9l, al menos de alguna manera, intent\u00f3 reconciliar en su obra. <\/p>\n

Nacido en Newark en 1872 y fallecido en 1949, William Nicbolson se vincula por una lado con la tradici\u00f3n pict\u00f3rica de los siglos preceden\u00adtes y, por otro lado, podr\u00eda decirse que anuncia una pintura que s\u00f3lo comenzar\u00eda a hacerse reali\u00addad mucho m\u00e1s tarde. As\u00ed, en innumerables oca\u00adsiones, los cr\u00edticos que se han ocupado de su obra han destacado el hecho de que sus escuetos y sobrios paisajes prefiguran de alguna manera el minimalismo y las abstracciones de su hijo, el tambi\u00e9n pintor Ben Nicholson. <\/p>\n

Y esta es otra de las caracter\u00edsticas que relacionan a nuestro pintor con los artistas de los siglos anteriores, el hecho de entroncarse en una aut\u00e9ntica dinast\u00eda de artistas, pues fueron pinto\u00adres tanto su primera esposa, Maybel Pryde, des\u00adgraciadamente fallecida muy pronto, en 1918, como su cu\u00f1ado James Pryde, y luego lo ser\u00edan tambi\u00e9n su hijo e incluso su nuera, Winifred Nicholson, esta \u00faltima una l\u00edrica y a veces inclu\u00adso espiritual pintora de flores y paisajes. <\/p>\n

1<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen>Pero volviendo al creador de la dinast\u00eda, aun\u00adque es cierto que William Nicholson es conocido sobre todo por sus espl\u00e9ndidos bodegones (que en muchas ocasiones hacen pensar en aquellos que pintaran los grandes maestros del siglo XVIII, pero que en muchas otras ocasiones, como, por ejemplo, en el titulado The Little Flower Piece <\/em>, nos sorprenden, tanto por esa sobriedad cercana al minimalismo a la que nos refer\u00edamos, como por la curiosa perspectiva adoptada), \u00e9sta no es en verdad sino una faceta m\u00e1s de su trabajo, porque el pintor de Newark fue tambi\u00e9n un excelente e innovador paisajista, como puede admirarse tanto en esos lienzos titulados A Road Near Rottingdean <\/em>, The Hill Above Harlech <\/em>, o Near Littlehampton <\/em>, que son el ejemplo perfecto de esa tendencia a la abstracci\u00f3n a la que nos refer\u00edamos, como en obras tan bellas como esa on\u00edrica playa del Lido pintada en la d\u00e9ca\u00adda de los a\u00f1os treinta, o, por supuesto, en esa extra\u00f1a y sorprendente vista a\u00e9rea de la plaza de toros de M\u00e1laga, pintada en 1935. Y, del mismo modo, muy interesantes son sus tambi\u00e9n innova\u00addores retratos, en los que en ocasiones se han visto influencias de Whistler e incluso de Vel\u00e1zquez. <\/p>\n

Y es que en definitiva William Nicholson fue un artista de amplio espectro, pues no s\u00f3lo fue un pintor que practic\u00f3 todos los g\u00e9neros, tanto el retrato, como el bodeg\u00f3n o el paisaje, sino que tambi\u00e9n fue ilustrador de libros, especialmente de literatura. infantil, un buen escen\u00f3grafo tea\u00adtral, y un excelente xil\u00f3grafo y grabador que muy pronto, en 1896, realiz\u00f3 un abecedario que alcanz\u00f3 gran \u00e9xito, adem\u00e1s de crear junto a su cu\u00f1ado James Pryde un seud\u00f3nimo, Beggarstaff Brothers, bajo el que ambos trabajaron como car\u00adtelistas, en la l\u00ednea del modernismo, en un estilo similar al de los grandes cartelistas alemanes. <\/p>\n

2<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen>En una exposici\u00f3n organizada recientemente por la Royal Academy of Arts todos y cada uno de estos aspectos de su obra fueron, como es l\u00f3gico, presentados, estudiados y analizados. Mas una vez m\u00e1s lo que m\u00e1s llam\u00f3 la atenci\u00f3n fueron esos rasgos que en alguna de sus obras, como, por ejemplo, adem\u00e1s de las ya citadas, la titulada Ballroom in an Air Raid <\/em>, pintada en 1918, anun\u00adcian una pintura mucho m\u00e1s moderna. <\/p>\n

Conocido sobre todo por una famosa foto\u00adgraf\u00eda que realiz\u00f3 Malcolm Arbuthnot en 1912, cuando el pintor ten\u00eda cuarenta a\u00f1os, William Nicholson nunca lleg\u00f3 a pintar su autorretrato, aunque ocasionalmente aparece en alguna de sus obras reflejado de manera imprecisa en alg\u00fan espejo o como una sombra en el suelo de alg\u00fan paisaje. <\/p>\n

Lee Miller<\/strong><\/p>\n

Aunque durante todos estos a\u00f1os nunca faltaron quienes continuaron intere\u00ads\u00e1ndose en ella, no sin raz\u00f3n, pues se trata en verdad de una mujer fascinan\u00adte, tambi\u00e9n es cierto que la mayor\u00eda de quienes se sent\u00edan atra\u00eddos ve\u00edan sobre todo en Lee Miller, o bien la bell\u00edsima modelo retratada por los m\u00e1s prestigiosos fot\u00f3grafos de la primera mitad del siglo XX, o bien una de esas estadounidenses que frecuentaron los ambientes art\u00edsticos de vanguar\u00addia en Europa, lo que le permiti\u00f3 ser la amiga \u00ednti\u00adma de algunos de los m\u00e1s grandes artistas de este per\u00edodo, la amante de Man Ray y luego la esposa del artista y coleccionista sir Roland Penrose. <\/p>\n

3<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen>Sin embargo Lee Miller fue tambi\u00e9n una fot\u00f3\u00adgrafa excepcional. Y adem\u00e1s lo fue en muchos y muy distintos campos, pues no s\u00f3lo ejerci\u00f3 su talento realizando excelentes retratos de todos esos artistas y personajes famosos que frecuent\u00f3 a lo largo de su vida, trabajando como fot\u00f3grado de \u00admoda o experimentando, sobre todo durante el per\u00edodo que colabor\u00f3 con Man Ray, innovadores estilos, sino que tambi\u00e9n fue una activa corresponsal de guerra para la Segunda Guerra Mundial, siendo por ejemplo una de las primeras en captar todo el horror de aquellos momentos reci\u00e9n liberados los campos de exterminio nazis. <\/p>\n

Nacida en 1907 cerca de Nueva York, muy pronto, en 1925, la joven norteamericana realiza su primer viaje a Par\u00eds, donde estudia t\u00e9cnica teatral en 1’Ecole Medgyes y donde ya establece un primer c\u00edrculo de amigos. Aunque en realidad es al a\u00f1o siguiente, y de nuevo en NuevaYork, cuan\u00addo la suerte la sonr\u00ede verdaderamente. En un rocambolesco accidente de tr\u00e1fico conoce a Cond\u00e9 Nast, el editor de Vogue <\/em>, que sabe captar inmedia\u00adtamente sus muchas posibilidades y que la hace comenzar a trabajar como modelo para su ya famosa revista. A partir de 1927, Lee Miller, que acaba de cumplir veinte a\u00f1os, posa como modelo para los m\u00e1s prestigiosos fot\u00f3grafos del momento, artistas procedentes, tanto del mundo de la moda propiamente dicha, como de las m\u00e1s innovadoras vanguardias art\u00edsticas, gente como Eduard Stei\u00adchen, creador junto a Alfred Stieglitz de la famo\u00adsa T’he Little Galleries of the Photo-Secesion <\/em>, Arnold Genthe, que realizar\u00eda espl\u00e9ndidos retratos de ella, el alem\u00e1n Horst P. Horst, etc. Pero pese a este \u00e9xito la inquieta joven decide regresar a Par\u00eds donde, en un primer momento, contin\u00faa traba\u00adjando como modelo para los m\u00e1s celebres costure\u00adros de este per\u00edodo, Jean Patou, Lucien Lelong o la famosa Elsa Schiaparelli, una creadora italiana muy vinculada a los surrealistas, aunque muy pronto Lee establece contacto con su compatriota Man Ray convirti\u00e9ndose en su modelo, su ayu\u00addante y en su amante. <\/p>\n

Nacido en Filadelfia en 1890, Man Ray que en un principio era un pintor cubista interesado por la abstracci\u00f3n, hab\u00eda conocido en Nueva York a Marcel Duchamp y Francis Picabia, que hab\u00edan abandonado Europa a causa de la guerra y que dis\u00adfrutaban en los Estados Unidos del papel de figu\u00adras destacadas del mundo del arte de vanguardia. Instalado en Par\u00eds desde 1921, Man Ray hab\u00eda establecido estrechos v\u00ednculos con el grupo de los surrealistas y muy pronto hab\u00eda comenzado \u00e9l mismo a realizar cine experimental y a trabajar como fot\u00f3grafo, creando por ejemplo en 1922 los ray\u00f3grafos, siluetas de objetos sobre una placa sen\u00adsible, punto de partida de la fotograf\u00eda abstracta. Lee Miller conoce a los amigos de Man Ray, a Paul Eluard, a Picasso, a los miembros de los ballets rusos. Y en 1930 es ella quien \u00abinterpre\u00adta\u00bb, en el film de Jean Cocteau Le fang d’un poete <\/em>, una figura emblem\u00e1tica del surrealismo del per\u00ed\u00adodo, la p\u00e1lida y misteriosa estatua femenina sin brazos que anima al poeta a penetrar en el espejo que orna uno de los muros. <\/p>\n

En 1931 Lee Miller y Man Ray comienzan a frecuentar a un millonario egipcio llamado Aziz Eloui Bey, que est\u00e1 casado con una bella y muy fotografiada mujer llamada Nimet. Muy pronto se establece entre las dos parejas una turbulenta rela\u00adci\u00f3n. Nimet se suicida y Man Ray intenta hacer lo mismo. Lo que finalmente lleva a Lee a tomar la decisi\u00f3n de abandonar Par\u00eds y regresar a Nueva York. All\u00ed crea su propio estudio de fotograf\u00eda, en el que trabaja en colaboraci\u00f3n con su hermano Erik. Se inicia as\u00ed un per\u00edodo de gran actividad que durar\u00e1 dos a\u00f1os y que s\u00f3lo interrumpir\u00e1 la llegada de Aziz, que viene decidido a conquistar a la joven norteamericana. Cosa que consigue, pues al a\u00f1o siguiente, 1932, Lee Miller contrae matrimonio con el millonario egipcio. La pareja establece su residencia en Egipto, aunque suelen viajar fre\u00adcuentemente a Europa, pasando largas temporadas en la mansi\u00f3n que Aziz posee en Saint Moritz. Pero aunque la relaci\u00f3n con el rico y atractivo egipcio durar\u00eda hasta 1939, la realidad es que muy pronto Lee comienza a pasar m\u00e1s y m\u00e1s tiempo lejos de su marido y que vuelve a frecuentar a sus antiguos amigos, Man Ray, Max Ernst, Paul y Nusch Eluard, Michel Leiris, etc. Y es tambi\u00e9n en este per\u00edodo cuando conoce a aquel que va a con\u00advertirse en su nuevo compa\u00f1ero, Roland Penrose. <\/p>\n

En el verano de 1937 Lee pasa alg\u00fan tiempo en una mansi\u00f3n que el hermano de Roland posee en Cornwall en compa\u00f1\u00eda de un grupo de amigos entre los que se encuentran, entre otros, Max Ernst y la tambi\u00e9n fascinante Leonora Carrington, Man Ray y su nueva amiga, la martiniquesa Ady. Y un poco m\u00e1s tarde este mismo grupo pasar\u00e1 unas cor\u00adtas vacaciones con Picasso y Dora Maar en Mou\u00adgins, en el sur de Francia. A partir de ese momen\u00adto Lee, en compa\u00f1\u00eda de su nuevo amante, viaja por la regi\u00f3n de los Balcanes, Grecia y Egipto. <\/p>\n

4<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen>Cuando se desencadena la guerra, Lee Miller se instala con Roland Penrose en Inglaterra. All\u00ed con\u00adtinuar\u00e1 trabajando para Vogue, realizando fotos relacionadas con la moda o con el arte, pero tambi\u00e9n una serie de reportajes sobre el heroico comportamiento de la poblaci\u00f3n civil, especialmente de las mujeres, durante los terrible bombardeos que asolan Londres. <\/p>\n

El 25 de agosto de 1944 entra en Par\u00eds con los aliados. All\u00ed vuelve a encontrarse con sus ami\u00adgos, Picasso, Nusch y Paul Eluard, Elsa Triolet y Louis Aragon. Por encargo de Vogue <\/em> fotograf\u00eda a la escritora Colette, a Jean Cocteau y a Marlene Dietrich y Fred Astaire que act\u00faan para las tropas aliadas. Siguiendo a \u00e9stas, Lee Millar contin\u00faa el camino hacia Alemania. En Bruselas fotograf\u00eda a Ren\u00e9 Magritte y a Paul Delvaux. Luego, asiste a la liberaci\u00f3n del campo de Dachau, realizando fotograf\u00edas terribles y espectaculares. Y todav\u00eda en 1946 trabaja durante alg\u00fan tiempo en Hun\u00adgr\u00eda, donde fotograf\u00eda por ejemplo la ejecuci\u00f3n de l\u00edder fascista Bardossy. <\/p>\n

5<\/codigo>centro<\/alin><\/imagen>A finales de 1946 regresa a los Estados Uni\u00addos y visita en Arizona a Max Ernst, exiliado en los USA desde 1941 y que, tras un corto matri monio con Peggy Guggenheim, vive con su nueva compa\u00f1era, la pintora Dorothea Tanning. En 1947 se divorcia de Aziz Eloui Bey y se casa con Roland Penrose. El 9 de septiembre de ese mismo a\u00f1o nac\u00eda su primer y \u00fanico hijo, Anthony Penrose. Poco despu\u00e9s la familia adquiere una propiedad rural, Farley Farm, en la que Lee pasa cada vez m\u00e1s tiempo. Pero aunque se consideraba que tras una serie de reportajes publicados en Vogue durante los a\u00f1os cincuenta y su trabajo para la biograf\u00eda de Picasso que public\u00f3 en 1954 su marido, Lee Miller hab\u00eda permanecido pr\u00e1ctica\u00admente inactiva, el descubrimiento por su hijo de cerca de cuarenta mil negativos en el \u00e1tico de una de las mansiones familiares demostr\u00f3 que en rea\u00adlidad siempre hab\u00eda continuado fotografiando a sus c\u00e9lebres amigos. <\/p>\n

En cualquier caso es en 1973 cuando realiza lo que ser\u00e1 uno de sus \u00faltimos trabajos, las fotograf\u00ed\u00adas de Antoni Tapies que ilustrar\u00e1n la biograf\u00eda del artista que prepara su esposo, Roland Penrose. En 1977, s\u00f3lo tres meses despu\u00e9s del nacimiento de su primera nieta, Lee Miller fallece en Farley Farm. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autor: Ana Rimblas \/ Edwin Beaton Revista: \u00c1lbum. Letras y Artes n\u00ba 81 Wiliam Nicholson Este sorprendente y polifac\u00e9tico pintor ingl\u00e9s fue sin duda alguna un artista lleno de talento. Y si su obra parece no haber alcanzado fuera de su pa\u00eds el reconocimiento que merece, ello quiz\u00e1s se deba simplemente al hecho de que […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[357,444,351,443],"class_list":["post-45469","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articulos","tag-album-letras-y-artes","tag-arte","tag-articulo-html","tag-articulos"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/45469","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=45469"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/45469\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":47694,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/45469\/revisions\/47694"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=45469"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=45469"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/formacionsimple.com\/revistasculturales\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=45469"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}